Im April gab Anna Netrebko ihr gefeiertes Debüt als Tatiana an der Wiener Staatsoper. An der Met singt sie in dieser schicksalhaften Romanze unter der musikalischen Leitung ihres Entdeckers Valery Gergiev. Deborah Warners Inszenierung siedelt die Geschichte im späten 19. Jahrhundert an und verlagert sie aus dem Bauernhaus in einen Tanzsaal. ?Unvergessliche visuelle und emotionale Eindrücke!? urteilte der Sunday Telegraph nach der Londoner Aufführung.

?Endlich die ersehnte Sensation!? titelte die FAZ anlässlich der Premiere in 2010. William Kentridge, mehrfach ausgezeichneter südafrikanischer Künstler, stürmte die Met mit seiner spektakulären Neuinszenierung, die Opern- und Kunstliebhaber gleichermaßen begeisterte. Paulo Szot, umjubelter Hauptdarsteller, nimmt in dieser Live-Übertragung die abenteuerliche Suche nach seiner verlorenen Nase, die auf einer komischen Geschichte von Nikolaj Gogol basiert, wieder auf.

Mit ?Tosca? hat Puccini eines der populärsten Werke der Opernliteratur geschaffen. Die mitreißende und dramatische Geschichte ist ein Paradebeispiel für die Stilrichtung des ?Verismo?, der unter anderem durch Leidenschaft bestimmtes Handeln der Personen gekennzeichnet ist. Es geht um Liebe, Eifersucht, Leiden, politische Intrige, Mord ? das ganze Spektrum menschlicher Gefühle! Am Ende bezahlen alle drei Protagonisten diese Dreiecksgeschichte mit dem Tod.

Aus den ?Lustigen Weiber von Windsor? von William Shakespeare wird in der musikalischen Fassung eine herrliche Komödie und Verdis letztes Meisterwerk. James Levine feiert nach langer Krankheit seine sehnsüchtig erwartete Rückkehr ans Dirigentenpult. Robert Carsens viel gepriesene Inszenierung spielt auf dem Land im England des 20. Jahrhunderts. Sie wurde bei ihrer Premiere von The International Herald Tribune als ?einfallsreicher Hingucker? bezeichnet.

Renée Fleming präsentiert sich in einer ihrer Paraderollen: die sich vor Liebeskummer vergehende Nixe Rusalka aus Dvo?áks gleichnamigem lyrischen Märchen. Yannick Nézet-Séguin, der Star unter den aufstrebenden Dirigenten, übernimmt die musikalische Leitung. Faszinierende Klangwelten, liedhafte und hochdramatische Momente und nicht zuletzt das mitreißende ?Lied an den Mond? ließen Rusalka zu einer der erfolgreichsten tschechischen Opern werden.

Mit Borodins Fürst Igor, bekannt durch die ?Polowetzer Tänze?, zeigt die Met einen Meilenstein der russischen Opernliteratur. Die Geschichte handelt von Intrigen, Machtgelüsten, familiärem Zwist sowie inniger Liebe und ist in einer Neuinszenierung des preisgekrönten Regisseurs Dmitri Tcherniakov zu erleben. In der Oper nehmen das Ballett und herrliche Chöre einen breiten Raum ein, während deutliche Anklänge an die russische Kirchenmusik nicht zu überhören sind.

Jonas Kaufmann und El?na Garan?a, zwei der größten Opernstars unserer Tage, geben das unglückliche Liebespaar in Massenets Adaption von Goethes revolutionärem Briefroman. Werther gilt als eines der bedeutendsten Bühnenwerke der französischen Spätromantik, das die Geschichte um den Selbstmord des jungen Werther in berauschende Klänge und tragische Duett-Szenen übersetzt. Höhepunkt ist zweifellos die berühmte Arie ?Pourquoi me réveiller, ô souffle du printemps??.

Puccinis La Bohème ist nicht ohne Grund eine der beliebtesten Opern. Die Geschichte um vier verarmte Künstler, deren Lebenswandel unausweichlich auf eine Katastrophe zusteuert, berührt nach wie vor die Herzen. ?Da ist Menschlichkeit, da ist Empfindung, da ist Herz. Und da ist vor allem Poesie?, stellte Puccini selbst fasziniert fest. Zeffirellis zeitlose Inszenierung begeistert mit ihrer opulenten Ausstattung. Ganz Paris wird hier rund um das Liebespaar Mimì und Rodolfo auf die Bühne gezaubert.

Ist der Mensch fähig zu ewiger Treue? Mozarts Liebesschule namens Così fan tutte nimmt sich mit viel Witz und Tiefgang dieser auch heute noch aktuellen Frage an. Die hinreißend bitterböse Geschichte von Partnertausch und Partnertäuschung zweier Paare zeigt die Vielseitigkeit der Gefühle und die Wandelbarkeit menschlicher Beziehungen. In Mozarts berückender Musik liegen auch Trauer und Schwermut dieser vermeintlich amüsanten Geschichte, denn das Happyend ist trügerisch.

Mit La Cenerentola schuf Rossini eine spritzige, italienische Variante eines der ältesten Märchenstoffes: Aschenputtel. Die Oper gilt als Rossinis brillanteste Komödie und zugleich als eine seiner schönsten Liebesgeschichten. In dieser Produktion stehen sich keine Geringeren als die Queen des Belcanto, Joyce DiDonato, als Aschenputtel und der peruanische Star-Tenor Juan Diego Flórez als schneidiger Prinz gegenüber.