Previews & Eventkalender

Lea hat sich bei einer Castingshow beworben. Der Redakteur fragt: „Wer Bist Du und was macht Dich aus?“ Lea weiß es nicht und beginnt, nach einem passenden Ich zu suchen. Unterdessen wird in ihrem Heimatort das Museum kostspielig aus EU-Töpfen saniert, während zeitgleich die Pension ihrer Familie ums wirtschaftliche Überleben kämpft. Leas Familie, das sind ihre Eltern, Matze und Rieke, frisch getrennt, da Rieke schwanger von einem neuen Mann ist, allerdings noch recht ungeübt in den neuen Familienverhältnissen. Ihre Großeltern, die ebenfalls selbst genug Probleme haben, miteinander und mit ihrem Waldhotel, das in der abgelegenen Region mehr Geld verschlingt als es einbringt. Und ihre Tante Kati, in der Lea zwar ein Vorbild sieht, die sich aber mit ihrem kulturhistorischen Anspruch als Museumsleiterin in der ostdeutschen Provinzstadt gerade keine Freunde macht. Auch in der eigenen Familie nicht. Selbst Leas beste Freundin Bonny ist anderweitig beschäftigt, denn sie ist frisch verliebt in Leas aktivistischen Cousin Edgar. Wer also ist die Kandidatin Lea – welche Homestory lässt sich daraus machen? ETWAS GANZ BESONDERES ist eine Familiengeschichte. Und eine Gemengelage.

Zum ersten Mal in der Filmgeschichte von Spider-Man ist unser freundlicher Held aus der Nachbarschaft unmaskiert und es ist ihm nicht mehr möglich, sein normales Leben von seinen Einsätzen als Superheld zu trennen. Als er Doctor Strange um Hilfe bittet, wird die Lage nur noch gefährlicher und er muss erkennen, was es wirklich bedeutet, Spider-Man zu sein. *** Vier Jahre sind seit den Ereignissen von „No Way Home“ vergangen. Peter ist nun erwachsen und lebt für sich allein, nachdem er sich freiwillig aus dem Leben und den Erinnerungen derer, die er liebt, ausgelöscht hat. Er bekämpft Verbrechen in einem New York, das ihn und seinen Namen nicht mehr kennt, und widmet sich ganz dem Schutz seiner Stadt: Spider-Man in Vollzeit. Doch mit den steigenden Anforderungen löst der Druck eine überraschende körperliche Veränderung aus, die seine Existenz bedroht – gerade als eine seltsame neue Art von Verbrechen eine der mächtigsten Bedrohungen hervorbringt, denen er je gegenüberstand.

Lea hat sich bei einer Castingshow beworben. Der Redakteur fragt: „Wer Bist Du und was macht Dich aus?“ Lea weiß es nicht und beginnt, nach einem passenden Ich zu suchen. Unterdessen wird in ihrem Heimatort das Museum kostspielig aus EU-Töpfen saniert, während zeitgleich die Pension ihrer Familie ums wirtschaftliche Überleben kämpft. Leas Familie, das sind ihre Eltern, Matze und Rieke, frisch getrennt, da Rieke schwanger von einem neuen Mann ist, allerdings noch recht ungeübt in den neuen Familienverhältnissen. Ihre Großeltern, die ebenfalls selbst genug Probleme haben, miteinander und mit ihrem Waldhotel, das in der abgelegenen Region mehr Geld verschlingt als es einbringt. Und ihre Tante Kati, in der Lea zwar ein Vorbild sieht, die sich aber mit ihrem kulturhistorischen Anspruch als Museumsleiterin in der ostdeutschen Provinzstadt gerade keine Freunde macht. Auch in der eigenen Familie nicht. Selbst Leas beste Freundin Bonny ist anderweitig beschäftigt, denn sie ist frisch verliebt in Leas aktivistischen Cousin Edgar. Wer also ist die Kandidatin Lea – welche Homestory lässt sich daraus machen? ETWAS GANZ BESONDERES ist eine Familiengeschichte. Und eine Gemengelage.

Horst Schlämmer hat die Faxen dicke: Die Preise steigen, die Stimmung sinkt, die Kneipen schließen. Kurzum: Deutschland hat Rücken! Und zwar im Gesicht. Also geht der stellvertretende Chefredakteur vom „Grevenbroicher Tagblatt“ auf eine große Reise mit noch größerem Ziel: Er will den Leuten ihr Lächeln zurückbringen! Doch wie wird man glücklich? Schwere Zeiten verlangen nach klaren Antworten – und weil man die in Grevenbroich nicht finden kann, begibt sich Horst Schlämmer auf die Reise seines Lebens: Von Süddeutschland bis Sylt, von Berlin bis Büsum – per Anhalter, Krabbenkutter oder Schienenersatzverkehr. Er trifft Passanten, Promis und Psychologen, fragt knallhart nach und verliert, trotz vieler Rückschläge, nie seine Mission aus den Augen: Die Menschen wieder glücklich zu machen!

Eberhofer (Sebastian Bezzel) im Neubau, Birkenberger (Simon Schwarz) im Saustall und Susi (Lisa Maria Potthoff) (fast) im Bürgermeisteramt – und als wäre das Chaos in Niederkaltenkirchen nicht schon perfekt, geht auch noch die Oma (Enzi Fuchs) auf Kur! Gut, dass die neue Haushaltshilfe Julika (Lara Mandoki) ganz zur Freude von Papa (Eisi Gulp) und Leopold (Gerhard Wittmann) für Ordnung auf dem Eberhofer-Hof sorgt, während Franz sich wohl oder übel zwischen Susis Wahlkampf und dem neuen Hobby von Sohn Paul zurechtfinden muss. Als der örtliche „Steckerlfischkönig“ plötzlich mausetot auf dem neu errichteten Golfplatz liegt, kommt das dem Dorfsheriff deshalb gar nicht so ungelegen. Gemeinsam mit Rudi Birkenberger macht er sich an die Ermittlungen. Prompt geraten die beiden Spezln in eine ausgewachsene Familienfehde zweier Volksfestclans. „Romeo und Julia“ in Niederbayern!

Was ist ein Muggle? Wie spielt man Quidditch? Und wer ist Harry Potter? Harry Potter ist ein Junge wie jeder andere mit zwei Armen und zwei Beinen. Doch er ist auch anders und das hat nicht nur etwas damit zu tun, dass eine Narbe in Form eines Blitzes seine Stirn ziert. Jahrelang haben die spießigen Dursleys, bei denen Harry nach dem Tod seiner Eltern aufgewachsen ist, ihn in dem Glauben gelassen, ein Nichtsnutz, eine Bürde zu sein. An seinem 11. Geburtstag erfährt Harry jedoch, dass er ein Zauberer ist und für ihn das erste Schuljahr in Hogwarts, der Schule für Magie, beginnt. Am Ende des Jahres weiß Harry, dass es Freunde gibt, auf die man sich verlassen kann, dass Quidditch die tollste Sportart der Welt ist, dass Dich Deine Eule überall findet und dass das Böse einen Namen hat: Lord Voldemort. Ein Film nicht nur für Potter-Fans.

Erlebt den magischen Anfang der großen Harry Potter Saga von J.K. Rowling. Begleitet Harry, Hermine und Ron auf der Suche nach dem Stein der Weisen. Betretet mit ihnen die Kammer des Schreckens, lüftet das Geheimnis um den mysteriösen Gefangenen von Askaban und kämpft schließlich beim Trimagischen Turnier um Ruhm und Ehre.

Der, dessen Name nicht genannt werden darf, ist zurück! Harry, Hermine und Ron müssen sich beim Kampf gegen Lord Voldemort vielen Gefahren stellen, aber der Orden des Phoenix hilft ihnen dabei. Doch wer ist der Halbblutprinz und was ist sind die geheimnisvollen Horkruxe? Erlebt die alles entscheidende Schlacht zwischen Gut und Böse beim Kampf um Hogwarts.

In diesem Jahr feiert André Rieu einen spektakulären Meilenstein – das 20-jährige Jubiläum seiner legendären Sommerkonzerte auf dem prächtigen Vrijthof. Dieses brandneue Kinoerlebnis, das live in Andrés geliebter Heimatstadt aufgezeichnet wurde, würdigt zwei Jahrzehnte voller Musik und unvergesslicher, zauberhafter Sommernächte. Viva Maastricht! ist eine fröhliche Hommage an die Stadt, in der alles begann. Zusammen mit seinem weltberühmten Johann-Strauss-Orchester und einem lebhaften Ensemble von Künstlern und Künstlerinnen bringt André den Geist, die Kultur und die Herzlichkeit seiner Heimatstadt in einem schillernden neuen Konzert voller Emotionen und Zauber zum Leben. Von zeitlosen Walzern bis hin zu mitreißenden Klassikern: Dieses historische Jubiläumskonzert verspricht einen Abend voller Leidenschaft, Freude und Verbundenheit. Seien Sie Teil dieser denkwürdigen Feier, wenn sich der Vrijthof erneut in einen atemberaubenden Open-Air-Ballsaal verwandelt – diesen Sommer exklusiv im Kino.

Mit 20 wird Joachim unerwartet an der renommierten Schauspielschule in München angenommen und zieht in die Villa zu seinen Großeltern, Inge und Hermann. Zwischen den skurrilen Herausforderungen der Schauspielschule und den exzentrischen, meist alkoholgetränkten Ritualen seiner Großeltern versucht Joachim seinen Platz in der Welt zu finden – ohne zu wissen, welche Rolle er darin eigentlich spielt.

Ausschnitte aus den Highlights der letzten 20 Jahre live präsentiert von Renée Fleming Mit Lise Davidsen, Aigul Akhmetshina, Asmik Grigorian, Natalie Dessay, Joyce DiDonato, Elīna Garanča, Nadine Sierra, Sonya Yoncheva, Roberto Alagna, Piotr Beczała, Juan Diego Flórez, Dmitri Hvorostovsky, Jonas Kaufmann, Peter Mattei, René Pape, Matthew Polenzani u.v.a

Fast zwanzig Jahre nach ihren legendären Auftritten als Miranda, Andy, Emily und Nigel kehren Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt und Stanley Tucci zu den Fashion-Hotspots von New York City und in die eleganten Büros des Runway Magazins zurück – in der mit Spannung erwarteten Fortsetzung des Film-Phänomens von 2006, das eine ganze Generation geprägt hat.

Nach einem Jahr voller besonderer Momente, ausverkaufter Hallen und dem erfolgreichsten deutschsprachigen Album des Jahres macht Kontra K etwas, das es so noch nicht gegeben hat: Er bringt sein Konzert mit einem 65-köpfigen Orchester live aus Hamburg gemeinsam mit Channel Aid auf die große Leinwand. Am 2. Oktober wird das außergewöhnliche Konzert aus dem Deutschen SchauSpielHaus Hamburg live übertragen. In große Städte, in kleinere Orte und überall dorthin, wo ihr diesen Moment gemeinsam erleben wollt.Wer Kontra K kennt, weiß: Seine Shows sind mehr als Konzerte. Für dieses Projekt werden seine prägendsten Songs neu arrangiert und mit Orchester neu interpretiert. Bekannte Songs bekommen neue Farben, neue Klangwelten und eine Inszenierung, die diesen Abend zu einem besonderen Live-Erlebnis macht. Außerdem gibt Kontra K an diesem Abend erste Einblicke in sein kommendes Album. Nicht nur als kurzer Moment im Feed, sondern live, auf der großen Leinwand und gemeinsam mit anderen Fans im selben Raum.Das hier ist mehr als ein Konzert im Kino! Es ist die Möglichkeit, einen einmaligen Kontra K Abend live mitzuerleben, auch wenn Ihr nicht in Hamburg dabei seid.

Durchdrungen von hinreißender Melodik und feinsinnigem Witz, zählt Mozarts Komödie über die Unbeständigkeit junger Liebe zu seinen erhabensten Schöpfungen. Phelim McDermotts farbenprächtige, fantasievolle Inszenierung verlegt das turbulente Geschehen in einen Vergnügungspark der 1950er Jahre, in dem die Liebenden auf eine ebenso emotionale wie rasante Achterbahnfahrt geraten.

Fast zwanzig Jahre nach ihren legendären Auftritten als Miranda, Andy, Emily und Nigel kehren Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt und Stanley Tucci zu den Fashion-Hotspots von New York City und in die eleganten Büros des Runway Magazins zurück – in der mit Spannung erwarteten Fortsetzung des Film-Phänomens von 2006, das eine ganze Generation geprägt hat.

Verdis packendes Musikdrama, basierend auf Shakespeares Tragödie um ein skrupelloses Ehepaar, handelt von Macbeth, den die Last der Schuld quält, und seiner ehrgeizigen Gattin, deren unaufhaltsamer Machthunger beide ins Verderben reißt. Für vokale Glanzlichter sorgt die herausragende dramatische Sopranistin Lise Davidsen in ihrem mit Spannung erwarteten Rollendebüt als Lady Macbeth

Hannes (Sebastian Bezzel) hat eigentlich alles, was man zum Glücklichsein braucht: eine liebevolle Familie, ein Haus im Grünen und eine solide Karriere als Schriftsteller. Die großen Bestsellerjahre sind zwar vorbei, doch Hannes nimmt das mit stoischer Gelassenheit – er ist einfach gerne Ehemann und Vater. Nur seine Familie sieht das anders: Seiner Frau Sara (Anna Schudt) und den Kindern Carla (Kya-Celina Barucki) und Nick (Philip Müller) geht er mit übermotivierter Fürsorge und Spätboomer-Weisheiten zunehmend auf die Nerven. Und dann kommt alles auf einmal: Der Verlag stellt seine Romanreihe ein, Nicks Aussicht auf das Abitur sieht schlecht aus und Carla beschließt, von Zuhause auszuziehen. Als seiner Frau Sara schließlich eine Auszeit von der Ehe will und mit Tochter Carla eine WG gründet, steht Hannes’ Wohlfühlwelt endgültig Kopf. Er kapituliert – bis er Vanessa (Judith Bohle) begegnet. Gelingt es ausgerechnet ihr, Hannes endlich aus seiner Comfort Zone zu kicken?

In der zwielichtigen Pariser Unterwelt des 18. Jahrhunderts regiert das Geld. Nichts ist heilig  – und selbst Liebe lässt sich kaufen, wenn der Preis stimmt. Als Mitglied dieser hedonistischen Unterwelt ist Manon hin- und hergerissen, als sie sich in den Studenten Des Grieux verliebt. Der solide und ergebene Jüngling ist für sie die Chance auf ein ehrbares Leben. Doch die Pariser Gesellschaft der Reichen bleibt voller Verlockungen... In seiner Adaption des Romans von Abbé Prévost rückte Kenneth MacMillan 1974 Manons innere Zerrissenheit und ihren Überlebenskampf in den Mittelpunkt. In dieser typischen Darbietung des Royal Ballet ermöglicht MacMillans nuanciertes Verständnis der menschlichen Psyche einen unverzagten Blick auf den moralischen Verfalls von Manons Paris, dessen Dekadenz und Untergang von Jules Massenets Partitur und Nicholas Georgiadis’ Inszenierung kraftvoll unterstreichen wird. 

Samson et Dalila zählt zu den fünf bedeutendsten Werken der französischen Opernliteratur. ''Mon coeur s'ouvre à ta voix'' ist eine der schönsten Mezzo-Arien, die je komponiert wurde und die darüber hinwegtäuscht, was für eine teuflische Frau diese biblische Figur Dalila ist. Heimtückisch entreißt sie Samson sein Geheimnis und bringt ihn damit zu Fall. Ihr Auftritt, Aigul Akhmetshina!

Der eigenwillige Witwer Walter (HEINER LAUTERBACH) vertreibt sich seine Zeit im Ruhestand damit, Restaurants zu testen und akribisch im Internet zu bewerten. Bei einem seiner Restaurantbesuche trifft er zufällig seine Jugendliebe Alice (IRIS BERBEN) wieder. Vor 40 Jahren hatte er ihr einen Heiratsantrag gemacht und war spektakulär gescheitert. Die lebensfrohe und freigeistige Kunstprofessorin ist auch heute noch das genaue Gegenteil des altmodischen, akkuraten Walter. Der Ehrgeiz des pensionierten Ingenieurs ist geweckt. Er will es diesmal besser machen, während Alice gar nicht daran denkt, denn sie liebt ihr unabhängiges Leben und braucht keinen Beziehungsstress. Sie stellt eine Bedingung: Erst wenn er echtes Interesse an ihrer Welt zeigt, bekommt er vielleicht eine zweite Chance. Und so schreibt sich Walter, der sich nie für Kunst interessiert hat, zu Alice Entsetzen als Gaststudent in ihrem Kurs ein – fest entschlossen, sich selbst und ihr zu beweisen, dass es nie zu spät ist, neue Wege zu gehen. Aber nicht nur Alice stellt ihn vor ungeahnte Herausforderungen, sondern auch die Begegnung mit seinen 40 Jahre jüngeren Kommiliton*innen. Unerwartet finden sich Alice und Walter in einem neuen, aufregenden Kapitel ihres Lebens wieder und müssen sich fragen: Rostet alte Liebe wirklich nicht?

Unter der sengenden Sonne Spaniens wirft Don José ein Auge auf die stolze und unabhängige Carmen. Sie warnt ihn davor, sich in sie zu verlieben, doch er ist heillos von ihr besessen. Damiano Michielettos glühend heiße Produktion kehrt zurück auf die Bühne und rückt Lust, Gewalt und destruktives Verlangen unter das Brennglas in Bizets zeitlos beliebter Oper. Ein wahres Star-Ensemble heizt in diesem Drama ein – Ginger Costa-Jackson spielt die feurige Titelrolle, Russell Thomas den eifersüchtigen und verzweifelten Don José. Nach seinem Debüt an der Royal Opera 2023 dirigiert Sesto Quatrini Bizets elektrisierende und sinnliche Partitur erneut.

Bei einer heimeligen Weihnachtsfeier trifft die junge Clara auf den geheimnisvollen Zauberer Drosselmeyer, der ihr eine Nussknacker-Figur schenkt. Als die Gäste allesamt gegangen sind und das Haus schläft, schleicht sich Clara nach unten, um die Puppe zu suchen. Doch stattdessen findet sie Drosselmeyer, der sie mitnimmt auf eine Reise in eine Welt voller Zauber: wunderliche Landschaften, Schneewehen und glitzerndes Konfekt. Hier erwacht Spielzeug zum Leben und der Zauber geht nie zu Ende. Peter Wrights Produktion dieses Weihnachtsklassikers für Jung und Alt lässt Tschaikowskis erstaunliche  Orchesterpartitur aufleuchten und verleiht Julia Trevelyan Omans historischer Inszenierung Glanz und Gloria.

Kann »ernste Musik« humorvoll sein? Unbedingt! Das zeigen die Berliner Philharmoniker und Chefdirigent Kirill Petrenko im Silvesterkonzert 2026: In seiner spritzigen Symphonie classique parodiert Sergej Prokofjew die Musik Haydns und Mozarts. Wiener Klassik hatte auch Dmitri Schostakowitsch im Ohr, als er sein gewitztes Doppelkonzert für Klavier und Trompete schrieb. An der Seite von Solotrompeter David Guerrier debütiert hier der 2001 geborene Pianist Alexander Malofeev. Kirill Petrenko entfacht zudem ein Feuerwerk des Schabernacks mit Till Eulenspiegels lustige Streiche von Richard Strauss. Erleben Sie diesen schwungvollen Jahreswechsel live im Kino!

Giacomo Puccinis La fanciulla del West ist eine Oper voller Leidenschaft und Abenteuer, die das Publikum ins raue, goldene Kalifornien zur Zeit des Goldrausches entführt. Bei dem ersten ''Western'' der Operngeschichte legte Puccini Wert auf eine dramatische, sich stets entwickelnde musikalische Darstellung der Handlung. Im dritten Akt erklingt die berühmte Arie ''Ch'ella mi creda''. Das Warten darauf lohnt sich!

Nach der Premiere von Massenets Manon am Royal Opera House Covent Garden lobte Die Presse ''die inspirierte Auswahl der Schauplätze'' - die berühmten grauen Pariser Dächer, dunkle Innenräume, majestätische Kirchen und glitzernde Kasinos. Und obwohl in ihrer Tendenz eine tragische Oper, gelingt es dem Regisseur, ihre komischen Aspekte herauszustellen. Eine Paraderolle für Nadine Sierra in diesem leidenschaftlichen Drama.

Bei einer Gartenparty an einem sonnigen Nachmittag ist Alice überrascht, als sich Lewis Carroll, ein Freund ihrer Eltern, in ein weißes Kaninchen verwandelt. Als sie ihm in den Kaninchenbau folgt, werden die Ereignisse immer seltsamer. Auf ihrer Reise durch das Wunderland begegnet Alice unzähligen seltsamen Kreaturen. Verwirrung jagt Verwirrung. Dann erwacht Alice mit einem Ruck. War das alles nur ein Tagtraum? Christopher Wheeldons Alice Im Wunderland feierte 2011 ein rauschendes Debüt mit einem Feuerwerk an Farben, Bühnenzauber und einer einfallsreichen wie anspruchsvollen Choreografie. Joby Talbots Partitur vereint zeitgenössische Klangwelten mit Melodien, die einen Fingerzeig auf die großen Ballett-Partituren des 19. Jahrhunderts richten. Bob Crowleys fantasievolle wie faszinierende Inszenierung fährt groß auf, von Marionettenspiel bis zu Projektionen, um das Wunderland wunderbar echt werden zu lassen. Folglich zeigt sich das Royal Ballet in Bestform und führt Weltklasse-Tanz mit verzaubernder Familienunterhaltung zusammen – ein wahres Fest der Musik und Inszenierung.

Angetrieben von einer Wette schmieden zwei junge Männer einen Plan, um die Treue ihrer Freundinnen auf die Probe zu stellen. Was folgt, ist ein raffiniertes Spiel aus Verführung und Macht: Die vier Liebenden geraten in einen Strudel aus wechselnden Rollen und unsicheren Wahrheiten, in dem Realität und Täuschung immer stärker verschwimmen.Auch mehr als 200 Jahre nach der Uraufführung hat Così fan tutte nichts von seiner Schärfe verloren, schon 1790 sorgte die Oper für einen kleinen Skandal. In ihrem Debüt auf der Main Stage wirft Netia Jones, Associate Director der The Royal Opera, einen modernen Blick auf Mozarts Gesellschaftskomödie: 18.-Jahrhundert-Liebesintrigen treffen hier auf zeitgemäße Täuschungsspielchen. Die jungen Liebenden werden von einem starken Ensemble rund um Louise Alder, Simone McIntosh, Mingjie Lei und Huw Montague Rendall gespielt. Als strippenziehender Don Alfonso ist Gerald Finley zu erleben, dazu Emily Pogorelc als Despina. Am Pult steht Thomas Hengelbrock, der Mozarts feine, elegante Musik zum Leuchten bringt und damit die überraschend modernen und provokanten Themen der Oper eindrucksvoll unterstreicht.

Mit fast 70 Jahren wollte Verdi eigentlich keine Oper mehr schreiben. Doch sein Librettist Arrigo Boito überzeugte ihn, Shakespeares Otello zu vertonen, in dem Jago das Böse verkörpert, Desdemona das Gute und Otello das tragische Opfer, das zum Instrument des Bösen wird und das Gute zerstört. Als die Oper angekündigt wurde, fieberte ganz Europa der Premiere 1887 entgegen - der Jubel am Ende war grenzenlos.

Prinzessin Odette ist einem Fluch erlegen und wurde vom bösen Zauberer Rotbart in einen Schwan verwandelt. Dieser Fluch kann nur durch ein Versprechen ewiger Liebe gebrochen werden. Als sie auf Prinz Siegfried trifft, verfällt dieser auf der Stelle ihrer Schönheit und schwört, sie zu befreien. Doch Odettes Freiheit ist alles andere als sicher, da Rotbart beabsichtigt, die Pläne der Liebenden zu durchkreuzen.Liam Scarletts Produktion für The Royal Ballet vereint Tschaikowskis gewaltige Partitur mit John Macfarlanes detailreicher Inszenierung und erschafft so ein zeitloses Ballettspektakel von Liebe, Verrat und Vergebung.

''Parsifal ist nicht nur eine Oper - es ist eine Mission'', sagt Film- und Opernregisseur François Girard über Wagners letztes Meisterwerk. Seine zeitlose Produktion leuchtet die zahllosen Facetten der religiösen Partitur vor dem Hintergrund einer surrealen Landschaft aus. Für Elīna Garanča ist die Kundry eine Traumrolle, mit der sie bei ihrem Bayreuth-Debut den Saal zum Toben brachte.

Floria Tosca und Mario Cavaradossi haben einander und ihr Leben der Kunst verschrieben. Doch als Cavaradossi einem flüchtigen Sträfling hilft, macht sich das Liebespaar den Polizeichef Baron Scarpia zum Feind. Scarpias obsessive Begierden vollends ausgeliefert, muss sich Tosca auf einen schrecklichen Handel einlassen: Mit dem Mann zu schlafen, den sie hasst, um den Mann, den sie liebt, zu retten. Finden sie in aller Not einen Ausweg?Oliver Mears’ gefeierte Produktion kehrt zurück und holt Puccinis Opern-Thriller in einem vom Krieg gezeichneten Rom in die heutige Zeit. Daniel Oren dirigiert Aleksandra Kurzak, die erneut die Titelrolle interpretiert und im Wechselspiel mit Saimir Pirgu als Cavaradossi und Christopher Maltman als Baron Scarpia brilliert.

Shakespeare zeitlose Geschichte über die Liebe unter einem schlechten Stern wird in Kenneth MacMillans Interpretation in ein hypnotisierendes Ballett-Opus verwandelt. Die aufkeimende junge Liebe ist sowohl bei Romeo und Julias Begegnung in der Balkonszene greifbar als auch während ihrer letzten Augenblicke, als sie im Grab verzweifelt um ihr Leben ringen. Prokofjews bewegende Partitur bereitet den heimlichen romantischen Momenten und tödlichen Kämpfen eine würdige Bühne, auf der das Ballett seinem unausweichlichen wie tragischen Ende entgegengeht.