Previews & Eventkalender

Beim Versuch, ihr von Problemen geplagtes Leben hinter sich zu lassen, kehren Zwillingsbrüder (Jordan) in ihre Heimatstadt zurück, um dort einen Neuanfang zu wagen. Doch schon bald müssen sie feststellen, dass bei ihrer Rückkehr ein noch größeres Übel auf sie wartet. (Quelle: Verleih)

Als der schüchterne Colin in einer Bar auf den charismatischen Ray trifft, ist es sofort um ihn geschehen. Dass der attraktive Biker ausgerechnet ihn zu seinem neuen Gefährten erwählt, kann er kaum fassen. Ray fordert absolute Unterwerfung, zu der Colin nur allzu gern bereit ist. Er putzt, kocht, kauft ein und schläft anstandslos auf dem Bettvorleger. Im Gegenzug öffnet ihm Ray die Tür zu einer aufregenden Welt wilder Abenteuer und sexueller Ekstase. Während sich seine Eltern zunehmend Sorgen machen, genießt Colin sein neues Leben in vollen Zügen. Doch langsam erwacht in ihm eine leise Sehnsucht nach etwas, das Ray ihm vielleicht niemals geben kann.

Du hast ''Hereditary'' überlebt, bei ''The Witch'' den Atem angehalten und die ''The Conjuring''-Filme verschlungen? Puppen, Clowns und Ballons sind für dich nicht bloß reine Kinderunterhaltung? Dann solltest du unsere Sneaky Frights on Friday Nights auf gar keinen Fall verpassen! Noch vor dem offiziellen Kinostart zeigen wir dir in der Sneak unregelmäßig freitags in der Spätvorstellung die neuesten Horrorfilme. Was läuft? Bleibt natürlich bis zur letzten Sekunde geheim! Also lass' dich überraschen, ob du dich in einem Midsommar-Albtraum wiederfindest, von einer neuen It-Follows-Welle heimgesucht wirst oder mit einem Smile nach Hause gehst, das nie mehr vergeht. Eines ist jedenfalls sicher: Es wird dich so schnell nicht wieder loslassen ...

Akira ist ein Anime-Klassiker, der als bedeutender Beitrag zur Popularisierung dieser Kunstform in Amerika und Europa betrachtet werden kann. Im Vergleich zu vorherigen Animes setzte die äußerst ambitionierte Produktion vielfach neue Maßstäbe, so wurde etwa für größtmögliche Schärfe und Brillanz der Bilder auf für einen Animationsfilm sonst unübliches 70-mm-Filmmaterial gesetzt. Der Anime-Kinofilm von 1988 spielt in der damaligen Zukunft - heutigen Vergangenheit - des Jahres 2019 nach einer Explosion, die die Stadt Tokio vernichtete. Doch was hat diese Katastrophe ausgelöst? Als Protagonist Tetsuo in ein militärisches Forschungsprojekt verwickelt wird, kommt er der Antwort auf die Spur.

Michael Mason (Jason Statham), ein untergetauchter Elite-Agent, lebt auf einer abgelegenen Insel in Schottland. Als er in einem schweren Sturm ein Mädchen (Bodhi Rae Breathnach) vor dem Ertrinken rettet, setzt er damit eine Kette von Ereignissen in Gang, die sein Versteck enttarnen und ihn zurück in die Welt zwingen. Dort muss er nicht nur um das Überleben der Teenagerin kämpfen, sondern sich auch den Dämonen seiner Vergangenheit stellen…

DER SUPER MARIO GALAXY FILM ist der neue Animationsfilm, basierend auf der Welt von „Super Mario Bros.“

Jung, neugierig und voller Tatendrang verlässt Siri Hustvedt ihre Heimat Minnesota und stürzt sich mitten hinein ins pulsierende New York. Auf der Suche nach der Hauptfigur ihres ersten Romans beginnt eine Reise, die sie nicht nur zur Schriftstellerin macht, sondern zu einer der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur. Der Film öffnet einen Blick weit über Siri Hustvedt hinaus und feiert die kämpferische Kreativität von Künstlerinnen, denen die Autorin sich verbunden fühlt. Zugleich erzählt SIRI HUSTVEDT – DANCE AROUND THE SELF die einzigartige Liebesgeschichte des legendären Autorenpaares aus Brooklyn: Siri Hustvedt und Paul Auster. Doch während die beiden über Sprache, Identität und die Kraft der Worte nachdenken, bricht das Leben herein: Paul Auster wird schwer krank. Auch nach seinem Tod endet die gemeinsame Geschichte nicht: Siri Hustvedt beginnt den Verlust ihres „Lebensmenschen“ im Buch „Ghost Stories: Ein Buch der Erinnerung“ literarisch zu verarbeiten.

Mit HAMNET kehrt Oscar®-Gewinnerin Chloé Zhao auf die große Leinwand zurück. In der Verfilmung des gefeierten Romans von Maggie O’Farrell, die gemeinsam mit Zhao auch das Drehbuch verfasste, wird die Geschichte von William Shakespeares Familie erzählt. Aus Sicht seiner empfindsamen Frau Agnes erlebt man, wie sie sich in den großen Barden verliebt und die beiden ein gemeinsames Leben planen. Als ihr einziger Sohn Hamnet im Alter von elf Jahren durch die Pest ums Leben kommt, droht ihre große Liebe zu ersticken. Mitten in dieser furchtbaren persönlichen Tragödie beginnt Shakespeare in tiefer Verzweiflung und Trauer, „Hamlet“ zu schreiben, eines der großen Dramen der Literaturgeschichte.

Jung, neugierig und voller Tatendrang verlässt Siri Hustvedt ihre Heimat Minnesota und stürzt sich mitten hinein ins pulsierende New York. Auf der Suche nach der Hauptfigur ihres ersten Romans beginnt eine Reise, die sie nicht nur zur Schriftstellerin macht, sondern zu einer der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur. Der Film öffnet einen Blick weit über Siri Hustvedt hinaus und feiert die kämpferische Kreativität von Künstlerinnen, denen die Autorin sich verbunden fühlt. Zugleich erzählt SIRI HUSTVEDT – DANCE AROUND THE SELF die einzigartige Liebesgeschichte des legendären Autorenpaares aus Brooklyn: Siri Hustvedt und Paul Auster. Doch während die beiden über Sprache, Identität und die Kraft der Worte nachdenken, bricht das Leben herein: Paul Auster wird schwer krank. Auch nach seinem Tod endet die gemeinsame Geschichte nicht: Siri Hustvedt beginnt den Verlust ihres „Lebensmenschen“ im Buch „Ghost Stories: Ein Buch der Erinnerung“ literarisch zu verarbeiten.

Der abgehalfterte Revolutionär Bob (DiCaprio) fristet sein Dasein in einem Rausch aus Drogen und ständiger Paranoia. Eine der wenigen Konstanten in seinem Leben weit abseits der Gesellschaft ist seine temperamentvolle, unabhängige Tochter Willa (Infiniti). Als sein Erzfeind (Penn) nach 16 Jahren plötzlich wieder auftaucht und Willa verschwindet, macht sich der ehemalige Aktivist verzweifelt auf die Suche nach ihr. Vater und Tochter müssen sich dabei den Konsequenzen stellen, die aus Bobs einstigen Handlungen erwachsen sind.

Astrid Lindgren, die vor allem durch ihre Kinderbücher wie „Pippi Langstrumpf“, „Michel aus Lönneberga“ und „Ronja Räubertochter“ bekannt wurde, prägte mit ihren Werken Generationen von Leser*innen. Astrid Lindgren - Die Menschheit hat den Verstand verloren nähert sich der Autorin auf neue Weise, widmet sich ihren Tagebüchern, die zwischen 1939-1945 entstanden sind und erzählt von der noch unbekannten Astrid Lindgren als Chronistin des Zweiten Weltkriegs. Die erst 2015 veröffentlichten und in mehr als 20 Sprachen übersetzen Kriegstagebücher von Astrid Lindgren lagen 70 Jahre lang in ihrem Schlafzimmer im Wäscheschrank verborgen. Sie sind eine einzigartige Dokumentation aus der Sicht einer Mutter und frühen Feministin der Schrecken von Diktatur und Terror – und appellieren leidenschaftlich an Mitmenschlichkeit, Frieden und Gleichberechtigung.

Tolle Mitmach-Aktionen und Gewinne!

Pettersson und sein vorlauter Kater Findus melden sich zurück – und laden zum fröhlichen Mitmachkino ein! Auf dem gemütlichen Bauernhof irgendwo in Schweden stürzt sich Findus in neue Abenteuer: Er geht auf Mäusejagd, legt frechen Raben  schließlich zum großen Wettstreit um die Krone des Kürbiskönigs an. Ein Riesenspaß für kleine und große Findus-Fans!

Bluey im Kino: Playdate mit Freunden ist eine Stunde voller Spaß mit acht Episoden aus den drei Staffeln der TV-Serie, in denen das Spielen und die Fantasie mit Freunden und Familie im Mittelpunkt stehen! Die Zusammenstellung zeigt einige von Blueys Lieblingsspielen wie Shadowlands und Octopus und hebt besondere Momente der Freundschaft in Episoden wie Circus und Slide hervor – alles voller Freude und Lachen.

Geduld ist die wichtigste Eigenschaft, die Michel Munier auf seinen Streifzügen tief in die alten, moosbedeckten Wälder der Vogesen mitbringen muss. Mit Rucksack, Stock und einer warmen Jacke ausgestattet, zieht es ihn immer wieder tief hinein in die Stille des Waldes, zu einem ganz besonderen Ort: einer Tanne, die zu seinem Versteck geworden ist. Unter ihren Ästen scheint der alte Mann mit der Natur zu verschmelzen. Über achthundert Nächte hat er dort verbracht, lauschend, beobachtend - immer auf der Suche nach Füchsen, Rehen, Hirschen, Luchsen und dem geheimnisvollen König der Wälder: dem Auerhahn. Sein Sohn Vincent teilt die Faszination des Vaters seit seinem zwölften Lebensjahr. Von ihm hat er gelernt, die Spuren der Tiere zu lesen, kennt die Plätze, an denen sie fressen, wo sie jagen, ihre Nester bauen und schlafen. Gemeinsam mit Vincents Sohn Simon begibt sich das Familien-Trio auf eine Reise in die atemberaubende Schönheit der Natur.

Jung, neugierig und voller Tatendrang verlässt Siri Hustvedt ihre Heimat Minnesota und stürzt sich mitten hinein ins pulsierende New York. Auf der Suche nach der Hauptfigur ihres ersten Romans beginnt eine Reise, die sie nicht nur zur Schriftstellerin macht, sondern zu einer der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur. Der Film öffnet einen Blick weit über Siri Hustvedt hinaus und feiert die kämpferische Kreativität von Künstlerinnen, denen die Autorin sich verbunden fühlt. Zugleich erzählt SIRI HUSTVEDT – DANCE AROUND THE SELF die einzigartige Liebesgeschichte des legendären Autorenpaares aus Brooklyn: Siri Hustvedt und Paul Auster. Doch während die beiden über Sprache, Identität und die Kraft der Worte nachdenken, bricht das Leben herein: Paul Auster wird schwer krank. Auch nach seinem Tod endet die gemeinsame Geschichte nicht: Siri Hustvedt beginnt den Verlust ihres „Lebensmenschen“ im Buch „Ghost Stories: Ein Buch der Erinnerung“ literarisch zu verarbeiten.

Beats vom Traktor: Wenn der 15-Jährige Schafhirte Ahmet durch die nordmazedonische Hügellandschaft tuckert, wummern basslastige Songs aus seiner selbstgebastelten Soundanlage. Die elektronischen Klänge verheißen einen Ausweg aus der konservativen Dorfgemeinschaft. Leider ist die nächste Disco unerreichbar weit entfernt, die örtliche Download-Geschwindigkeit katastrophal und sein strenger Vater versucht alles, um ihm die Liebe zur Musik auszutreiben. Einzig sein stummer Bruder Naim teilt seine Begeisterung – bis die wunderschöne Aya auf Heimaturlaub aus dem fernen Deutschland bei den Nachbarn einzieht. Die Neue hat nicht nur einen ausgezeichneten Musikgeschmack, unbändigen Freiheitswillen und ein Faible für Tiktok-Tänze, sondern auch ein Handy mit unbegrenztem Datenvolumen im Gepäck. Bei heimlichen Raves auf dem Acker kommen sich die beiden im Takt der Musik unweigerlich näher – dumm nur, dass ihre Hand bereits einem Anderen versprochen ist. Um die anstehende Vermählung zu verhindern, startet Ahmet mit Aya einen verzweifelten Versuch, sich aus den Traditionen zu befreien.

Ein atemberaubender Blick unter eine bislang verborgene Oberfläche: DIE WILDE NORDSEE entführt das Publikum auf eine spektakuläre Reise durch eines der unerforschtesten, rauesten und zugleich faszinierendsten Meere Europas. Zwischen tosenden Wellen und geheimnisvollen Tiefen entfaltet sich das verborgene Leben der Nordsee – mit eindrucksvollen Bildern, seltenen Tierbegegnungen und berührenden Geschichten aus einer Welt im Wandel. Ein visuell überwältigendes Naturerlebnis, das Staunen weckt – und zum Nachdenken anregt.

Mit HAMNET kehrt Oscar®-Gewinnerin Chloé Zhao auf die große Leinwand zurück. In der Verfilmung des gefeierten Romans von Maggie O’Farrell, die gemeinsam mit Zhao auch das Drehbuch verfasste, wird die Geschichte von William Shakespeares Familie erzählt. Aus Sicht seiner empfindsamen Frau Agnes erlebt man, wie sie sich in den großen Barden verliebt und die beiden ein gemeinsames Leben planen. Als ihr einziger Sohn Hamnet im Alter von elf Jahren durch die Pest ums Leben kommt, droht ihre große Liebe zu ersticken. Mitten in dieser furchtbaren persönlichen Tragödie beginnt Shakespeare in tiefer Verzweiflung und Trauer, „Hamlet“ zu schreiben, eines der großen Dramen der Literaturgeschichte.

Jung, neugierig und voller Tatendrang verlässt Siri Hustvedt ihre Heimat Minnesota und stürzt sich mitten hinein ins pulsierende New York. Auf der Suche nach der Hauptfigur ihres ersten Romans beginnt eine Reise, die sie nicht nur zur Schriftstellerin macht, sondern zu einer der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur. Der Film öffnet einen Blick weit über Siri Hustvedt hinaus und feiert die kämpferische Kreativität von Künstlerinnen, denen die Autorin sich verbunden fühlt. Zugleich erzählt SIRI HUSTVEDT – DANCE AROUND THE SELF die einzigartige Liebesgeschichte des legendären Autorenpaares aus Brooklyn: Siri Hustvedt und Paul Auster. Doch während die beiden über Sprache, Identität und die Kraft der Worte nachdenken, bricht das Leben herein: Paul Auster wird schwer krank. Auch nach seinem Tod endet die gemeinsame Geschichte nicht: Siri Hustvedt beginnt den Verlust ihres „Lebensmenschen“ im Buch „Ghost Stories: Ein Buch der Erinnerung“ literarisch zu verarbeiten.

Beim Versuch, ihr von Problemen geplagtes Leben hinter sich zu lassen, kehren Zwillingsbrüder (Jordan) in ihre Heimatstadt zurück, um dort einen Neuanfang zu wagen. Doch schon bald müssen sie feststellen, dass bei ihrer Rückkehr ein noch größeres Übel auf sie wartet. (Quelle: Verleih)

Italien im Sommer 1990: Deutschland wird zum dritten Mal Fußballweltmeister und erlebt eine der größten Sternstunden der deutschen Sportgeschichte. Unter Teamchef Franz Beckenbauer wachsen Fußball-Ikonen wie Lothar Matthäus, Andreas Brehme, Jürgen Klinsmann, Rudi Völler oder Klaus Augenthaler weit über sich hinaus. Die legendären Duelle mit den Niederlanden und Jugoslawien, der emotionsgeladene Finalsieg gegen Argentinien – unvergessliche Gänsehaut-Momente, bis heute nicht aus dem deutschen Fußballgedächtnis wegzudenken. Doch die WM 1990 war weit mehr als nur Fußball. Nach dem Mauerfall, kurz vor der deutschen Wiedervereinigung, entstand im Jubel der Millionen von Menschen aus Ost und West ein neues Selbstbewusstsein. Der WM-Titel von 1990 schenkte Deutschland nach Jahrzehnten der Teilung ein Wir-Gefühl und wurde so zum Symbol der Hoffnung. Ein Versprechen für Zusammenhalt und Teamgeist. In EIN SOMMER IN ITALIEN – WM 1990 wird die Geschichte dieses Turniers von den Spielern selbst erzählt, so wie nur sie es damals auf und neben dem Platz erlebt haben, bebildert mit bislang unveröffentlichten Aufnahmen von Torwarttrainer und Hobbyfilmer Sepp Maier, Schätzen aus dem FIFA-Archiv und privaten Bildern der Mannschaftskollegen. Nah, authentisch, persönlich und voller Emotionen holt der Kino-Dokumentarfilm das Publikum zurück in jenen Sommer, der Deutschland verzauberte.

Pettersson und sein vorlauter Kater Findus melden sich zurück – und laden zum fröhlichen Mitmachkino ein! Auf dem gemütlichen Bauernhof irgendwo in Schweden stürzt sich Findus in neue Abenteuer: Er geht auf Mäusejagd, legt frechen Raben  schließlich zum großen Wettstreit um die Krone des Kürbiskönigs an. Ein Riesenspaß für kleine und große Findus-Fans!

Nora und Agnes verbindet eine komplexe Beziehung zu ihrem Vater, der seine Arbeit stets über die Familie stellte. Nun steht Gustav nach Jahren der Funkstille plötzlich wieder vor der Tür - mit einem charmanten Grinsen und dem emotionalen Gepäck eines halben Lebens. Augenblicklich geraten alte Familiendynamiken ins Rollen. Und nach und nach wird deutlich, dass sich Vater und Töchter ähnlicher sind, als sie glaubten. Vielleicht ist es doch nicht zu spät für einen Neuanfang?

Ein atemberaubender Blick unter eine bislang verborgene Oberfläche: DIE WILDE NORDSEE entführt das Publikum auf eine spektakuläre Reise durch eines der unerforschtesten, rauesten und zugleich faszinierendsten Meere Europas. Zwischen tosenden Wellen und geheimnisvollen Tiefen entfaltet sich das verborgene Leben der Nordsee – mit eindrucksvollen Bildern, seltenen Tierbegegnungen und berührenden Geschichten aus einer Welt im Wandel. Ein visuell überwältigendes Naturerlebnis, das Staunen weckt – und zum Nachdenken anregt.

Jung, neugierig und voller Tatendrang verlässt Siri Hustvedt ihre Heimat Minnesota und stürzt sich mitten hinein ins pulsierende New York. Auf der Suche nach der Hauptfigur ihres ersten Romans beginnt eine Reise, die sie nicht nur zur Schriftstellerin macht, sondern zu einer der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur. Der Film öffnet einen Blick weit über Siri Hustvedt hinaus und feiert die kämpferische Kreativität von Künstlerinnen, denen die Autorin sich verbunden fühlt. Zugleich erzählt SIRI HUSTVEDT – DANCE AROUND THE SELF die einzigartige Liebesgeschichte des legendären Autorenpaares aus Brooklyn: Siri Hustvedt und Paul Auster. Doch während die beiden über Sprache, Identität und die Kraft der Worte nachdenken, bricht das Leben herein: Paul Auster wird schwer krank. Auch nach seinem Tod endet die gemeinsame Geschichte nicht: Siri Hustvedt beginnt den Verlust ihres „Lebensmenschen“ im Buch „Ghost Stories: Ein Buch der Erinnerung“ literarisch zu verarbeiten.

Dieser Film ist über alle Mütter und für uns alle. Über jene Momente, in denen man sagt: „Maaam, fang bitte nicht an“ – und sie fängt trotzdem an. Über Anrufe mit der Frage: „Hast du gegessen?“, wenn man gerade im Gerichtssaal sitzt oder auf einem Date ist. Über Superkräfte, die selbst über tausende Kilometer hinweg wirken. Der Film besteht aus mehreren miteinander verflochtenen Geschichten und erzählt von unterschiedlichen Formen der Beziehung zwischen Müttern und Kindern – von der Kindheit bis ins Erwachsenenleben.

Geduld ist die wichtigste Eigenschaft, die Michel Munier auf seinen Streifzügen tief in die alten, moosbedeckten Wälder der Vogesen mitbringen muss. Mit Rucksack, Stock und einer warmen Jacke ausgestattet, zieht es ihn immer wieder tief hinein in die Stille des Waldes, zu einem ganz besonderen Ort: einer Tanne, die zu seinem Versteck geworden ist. Unter ihren Ästen scheint der alte Mann mit der Natur zu verschmelzen. Über achthundert Nächte hat er dort verbracht, lauschend, beobachtend - immer auf der Suche nach Füchsen, Rehen, Hirschen, Luchsen und dem geheimnisvollen König der Wälder: dem Auerhahn. Sein Sohn Vincent teilt die Faszination des Vaters seit seinem zwölften Lebensjahr. Von ihm hat er gelernt, die Spuren der Tiere zu lesen, kennt die Plätze, an denen sie fressen, wo sie jagen, ihre Nester bauen und schlafen. Gemeinsam mit Vincents Sohn Simon begibt sich das Familien-Trio auf eine Reise in die atemberaubende Schönheit der Natur.

BLUE MOON erzählt die Geschichte des legendären Songwriters Lorenz Hart, dessen berufliches und privates Leben während der Premierenfeier für das Musical „Oklahoma!“, mit dem sein ehemaliger Partner, der Komponist Richard Rodgers, einen großen Erfolg feiert, ins Wanken gerät. Mit einer Vielzahl an Schriftsteller*innen, Schauspieler*innen, Musiker*innen, Freund*innen und Protegés – eine Parade der Berühmten und derer, die es werden wollen –, werden über 100 Minuten in Echtzeit die Ereignisse in der Bar Sardi’s am Abend des 31. März 1943 geschildert. Das Ergebnis ist eine Betrachtung über Freundschaft, Kunst und Liebe: Am Ende dieses Abends wird Hart einer Welt, die sich durch den Krieg unwiderruflich verändert hat, und der scheinbaren Unmöglichkeit der Liebe ins Auge gesehen haben.

Jung, neugierig und voller Tatendrang verlässt Siri Hustvedt ihre Heimat Minnesota und stürzt sich mitten hinein ins pulsierende New York. Auf der Suche nach der Hauptfigur ihres ersten Romans beginnt eine Reise, die sie nicht nur zur Schriftstellerin macht, sondern zu einer der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur. Der Film öffnet einen Blick weit über Siri Hustvedt hinaus und feiert die kämpferische Kreativität von Künstlerinnen, denen die Autorin sich verbunden fühlt. Zugleich erzählt SIRI HUSTVEDT – DANCE AROUND THE SELF die einzigartige Liebesgeschichte des legendären Autorenpaares aus Brooklyn: Siri Hustvedt und Paul Auster. Doch während die beiden über Sprache, Identität und die Kraft der Worte nachdenken, bricht das Leben herein: Paul Auster wird schwer krank. Auch nach seinem Tod endet die gemeinsame Geschichte nicht: Siri Hustvedt beginnt den Verlust ihres „Lebensmenschen“ im Buch „Ghost Stories: Ein Buch der Erinnerung“ literarisch zu verarbeiten.

In einer postapokalyptischen Zukunft ist die Erde von einem giftigen Pilzwald, dem „Meer der Fäulnis“, überwuchert. Seine Ausbreitung bedroht zunehmend die letzten von Menschen bewohnten Orte. Nausicaä ist eine Prinzessin, die ein besonderes Gespür im Umgang mit Tieren und der Natur hat. Gewillt, ihr Volk vor den Gefahren durch den Wald zu schützen, gerät Nausicaä in einen Konflikt zwischen zwei Gruppen, die den Wald vernichten wollen.

Wer Überraschungen liebt, ist hier richtig aufgehoben und sieht die Top-Filme oft schon Wochen vor ihrem regulären Start!

Als der schüchterne Colin in einer Bar auf den charismatischen Ray trifft, ist es sofort um ihn geschehen. Dass der attraktive Biker ausgerechnet ihn zu seinem neuen Gefährten erwählt, kann er kaum fassen. Ray fordert absolute Unterwerfung, zu der Colin nur allzu gern bereit ist. Er putzt, kocht, kauft ein und schläft anstandslos auf dem Bettvorleger. Im Gegenzug öffnet ihm Ray die Tür zu einer aufregenden Welt wilder Abenteuer und sexueller Ekstase. Während sich seine Eltern zunehmend Sorgen machen, genießt Colin sein neues Leben in vollen Zügen. Doch langsam erwacht in ihm eine leise Sehnsucht nach etwas, das Ray ihm vielleicht niemals geben kann.

Mit HAMNET kehrt Oscar®-Gewinnerin Chloé Zhao auf die große Leinwand zurück. In der Verfilmung des gefeierten Romans von Maggie O’Farrell, die gemeinsam mit Zhao auch das Drehbuch verfasste, wird die Geschichte von William Shakespeares Familie erzählt. Aus Sicht seiner empfindsamen Frau Agnes erlebt man, wie sie sich in den großen Barden verliebt und die beiden ein gemeinsames Leben planen. Als ihr einziger Sohn Hamnet im Alter von elf Jahren durch die Pest ums Leben kommt, droht ihre große Liebe zu ersticken. Mitten in dieser furchtbaren persönlichen Tragödie beginnt Shakespeare in tiefer Verzweiflung und Trauer, „Hamlet“ zu schreiben, eines der großen Dramen der Literaturgeschichte.

Wer Überraschungen liebt, ist hier richtig aufgehoben und sieht die Top-Filme oft schon Wochen vor ihrem regulären Start!

Ein atemberaubender Blick unter eine bislang verborgene Oberfläche: DIE WILDE NORDSEE entführt das Publikum auf eine spektakuläre Reise durch eines der unerforschtesten, rauesten und zugleich faszinierendsten Meere Europas. Zwischen tosenden Wellen und geheimnisvollen Tiefen entfaltet sich das verborgene Leben der Nordsee – mit eindrucksvollen Bildern, seltenen Tierbegegnungen und berührenden Geschichten aus einer Welt im Wandel. Ein visuell überwältigendes Naturerlebnis, das Staunen weckt – und zum Nachdenken anregt.

Als der schüchterne Colin in einer Bar auf den charismatischen Ray trifft, ist es sofort um ihn geschehen. Dass der attraktive Biker ausgerechnet ihn zu seinem neuen Gefährten erwählt, kann er kaum fassen. Ray fordert absolute Unterwerfung, zu der Colin nur allzu gern bereit ist. Er putzt, kocht, kauft ein und schläft anstandslos auf dem Bettvorleger. Im Gegenzug öffnet ihm Ray die Tür zu einer aufregenden Welt wilder Abenteuer und sexueller Ekstase. Während sich seine Eltern zunehmend Sorgen machen, genießt Colin sein neues Leben in vollen Zügen. Doch langsam erwacht in ihm eine leise Sehnsucht nach etwas, das Ray ihm vielleicht niemals geben kann.

Die Erde ist zwar ein ganz guter, aber nun mal nicht der einzige Ort zu leben. Und weil das so ist, ist die gesamte Menschheit kurzerhand umgezogen - in einen übergalaktischen Vergnügungspark mitten im All. Ihren ganzen Plunder hat sie dabei jedoch nicht mitgenommen, sondern der Einfachheit halber einen kleinen Roboter geschickt, der aufräumen soll. WALL-E heißt das fleißige Kerlchen, das nun schon Hunderte von Jahren brav und vor allem allein seinen Dienst auf dem Planeten verrichtet. Zumindest so lange, bis er EVE kennen lernt.

Eigentlich ist es reine Formsache: Heribert (Hape Kerkeling), langjähriger Vorsitzender des Tennisclubs Lengenheide, und sein ehrgeiziger Stellvertreter Matthias (Friedrich Mücke) lassen über die Anschaffung eines Grills für die nächste Vereinsfeier abstimmen. Der hippe Werbetexter Torsten (Christoph Maria Herbst), von Berlin in die Provinz ausgewandert, haut noch einen flotten Spruch raus, damit die dröge Versammlung ein schnelles Ende findet. Da schlägt seine Frau Melanie (Anja Knauer) vor, für ihren Doppelpartner Erol (Fahri Yardim), dem einzigen muslimischen Mitglied des Vereins, einen zweiten Grill zu kaufen. Denn gläubige Muslime dürfen ihre Grillwürste bekanntlich nicht auf einen Rost mit Schweinefleisch legen. Die gut gemeinte Idee führt Satz für Satz zu einem turbulenten Schlagabtausch, bei dem Atheisten und Gläubige, Deutsche und Türken, Gutmenschen und Hardliner frontal aufeinanderprallen. Schnell wird allen klar: Es geht hier um viel mehr als einen Grill…

Jung, neugierig und voller Tatendrang verlässt Siri Hustvedt ihre Heimat Minnesota und stürzt sich mitten hinein ins pulsierende New York. Auf der Suche nach der Hauptfigur ihres ersten Romans beginnt eine Reise, die sie nicht nur zur Schriftstellerin macht, sondern zu einer der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur. Der Film öffnet einen Blick weit über Siri Hustvedt hinaus und feiert die kämpferische Kreativität von Künstlerinnen, denen die Autorin sich verbunden fühlt. Zugleich erzählt SIRI HUSTVEDT – DANCE AROUND THE SELF die einzigartige Liebesgeschichte des legendären Autorenpaares aus Brooklyn: Siri Hustvedt und Paul Auster. Doch während die beiden über Sprache, Identität und die Kraft der Worte nachdenken, bricht das Leben herein: Paul Auster wird schwer krank. Auch nach seinem Tod endet die gemeinsame Geschichte nicht: Siri Hustvedt beginnt den Verlust ihres „Lebensmenschen“ im Buch „Ghost Stories: Ein Buch der Erinnerung“ literarisch zu verarbeiten.

In einer Nacht-und-Nebel-Aktion werden dem Schlachthof-Betreiber Werner Haas Schlachtabfälle in seinen Vorgarten gekippt. Wutschnaubend erstattet er Anzeige gegen unbekannt und löst damit eine Polizeiuntersuchung aus, bei der verschiedene Dorfbewohner:innen und Tierwohl-Aktivist:innen ins Visier geraten. Die Polizei ermittelt, während eine engagierte Volontärin der Lokalzeitung auf Ungereimtheiten bei der Erweiterung des Schlachtbetriebs stößt.

Mit dem ehemaligen Marine Soldaten Jake Sully (Sam Worthington), der jetzt der Anführer der Na'vi ist, der Na'vi Kriegerin Neytiri (Zoe Saldaña) und der Sully Familie geht es zurück nach Pandora.

Nachdem die idealistische FBI-Agentin Kate Macer (Emily Blunt) im Geheimversteck eines Drogenkartells einen grausamen Fund macht, meldet sie sich zu einer internationalen Task-Force. Ihr erster Einsatz führt Kate direkt in das Grenzgebiet zwischen Arizona und Mexiko, wo sich ein routinierter Gefangenentransfer als gefährlicher Hinterhalt entpuppt. Kate stößt an ihre moralischen Grenzen...

BLUE MOON erzählt die Geschichte des legendären Songwriters Lorenz Hart, dessen berufliches und privates Leben während der Premierenfeier für das Musical „Oklahoma!“, mit dem sein ehemaliger Partner, der Komponist Richard Rodgers, einen großen Erfolg feiert, ins Wanken gerät. Mit einer Vielzahl an Schriftsteller*innen, Schauspieler*innen, Musiker*innen, Freund*innen und Protegés – eine Parade der Berühmten und derer, die es werden wollen –, werden über 100 Minuten in Echtzeit die Ereignisse in der Bar Sardi’s am Abend des 31. März 1943 geschildert. Das Ergebnis ist eine Betrachtung über Freundschaft, Kunst und Liebe: Am Ende dieses Abends wird Hart einer Welt, die sich durch den Krieg unwiderruflich verändert hat, und der scheinbaren Unmöglichkeit der Liebe ins Auge gesehen haben.

Mit HAMNET kehrt Oscar®-Gewinnerin Chloé Zhao auf die große Leinwand zurück. In der Verfilmung des gefeierten Romans von Maggie O’Farrell, die gemeinsam mit Zhao auch das Drehbuch verfasste, wird die Geschichte von William Shakespeares Familie erzählt. Aus Sicht seiner empfindsamen Frau Agnes erlebt man, wie sie sich in den großen Barden verliebt und die beiden ein gemeinsames Leben planen. Als ihr einziger Sohn Hamnet im Alter von elf Jahren durch die Pest ums Leben kommt, droht ihre große Liebe zu ersticken. Mitten in dieser furchtbaren persönlichen Tragödie beginnt Shakespeare in tiefer Verzweiflung und Trauer, „Hamlet“ zu schreiben, eines der großen Dramen der Literaturgeschichte.

Jung, neugierig und voller Tatendrang verlässt Siri Hustvedt ihre Heimat Minnesota und stürzt sich mitten hinein ins pulsierende New York. Auf der Suche nach der Hauptfigur ihres ersten Romans beginnt eine Reise, die sie nicht nur zur Schriftstellerin macht, sondern zu einer der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur. Der Film öffnet einen Blick weit über Siri Hustvedt hinaus und feiert die kämpferische Kreativität von Künstlerinnen, denen die Autorin sich verbunden fühlt. Zugleich erzählt SIRI HUSTVEDT – DANCE AROUND THE SELF die einzigartige Liebesgeschichte des legendären Autorenpaares aus Brooklyn: Siri Hustvedt und Paul Auster. Doch während die beiden über Sprache, Identität und die Kraft der Worte nachdenken, bricht das Leben herein: Paul Auster wird schwer krank. Auch nach seinem Tod endet die gemeinsame Geschichte nicht: Siri Hustvedt beginnt den Verlust ihres „Lebensmenschen“ im Buch „Ghost Stories: Ein Buch der Erinnerung“ literarisch zu verarbeiten.

Im Jahr 1917 verschlägt es den zurückhaltenden und talentierten Musikstudenten Lionel (Paul Mescal) vom ländlichen Kentucky an die Ostküste, wo er am Boston Conservatory seinen charmanten und selbstbewussten Kommilitonen David (Josh O’Connor) kennenlernt. Über ihre gemeinsame, tief empfundene Liebe zu traditioneller Folk-Musik kommen sich die beiden näher, doch dann wird David als Soldat eingezogen. Einige Jahre später erreicht Lionel ein Brief, in dem David seinen Freund bittet, ihn auf einer Reise durch die Wälder von Maine zu begleiten. Die beiden Männer teilen nicht nur Momente inniger Zweisamkeit, sondern entdecken in ländlichen Gemeinden auch fast in Vergessenheit geratene Folk-Musik. Das sehnlich erwartete Wiedersehen, ihre leidenschaftliche Liebesgeschichte und die von ihnen gesammelte und bewahrte Musik werden den Verlauf von Lionels Leben für immer prägen.

Beim Versuch, ihr von Problemen geplagtes Leben hinter sich zu lassen, kehren Zwillingsbrüder (Jordan) in ihre Heimatstadt zurück, um dort einen Neuanfang zu wagen. Doch schon bald müssen sie feststellen, dass bei ihrer Rückkehr ein noch größeres Übel auf sie wartet. (Quelle: Verleih)

Als der schüchterne Colin in einer Bar auf den charismatischen Ray trifft, ist es sofort um ihn geschehen. Dass der attraktive Biker ausgerechnet ihn zu seinem neuen Gefährten erwählt, kann er kaum fassen. Ray fordert absolute Unterwerfung, zu der Colin nur allzu gern bereit ist. Er putzt, kocht, kauft ein und schläft anstandslos auf dem Bettvorleger. Im Gegenzug öffnet ihm Ray die Tür zu einer aufregenden Welt wilder Abenteuer und sexueller Ekstase. Während sich seine Eltern zunehmend Sorgen machen, genießt Colin sein neues Leben in vollen Zügen. Doch langsam erwacht in ihm eine leise Sehnsucht nach etwas, das Ray ihm vielleicht niemals geben kann.

Immer am StudiKinoTag im Schloßtheater: Kurzfilme von Designstudierenden aus Münster!

Der Film taucht ein in das Geheimnis rund um Buckleys Musik und sein Vermächtnis. Anhand von bisher unveröffentlichtem Material aus privaten Archiven und Aussagen seiner Mutter Mary Guibert, seinen ehemaligen Partnerinnen Rebecca Moore und Joan Wasser (besser bekannt als „Joan As Police Woman“) sowie seinen ehemaligen Bandkollegen und Musikgrößen wie Ben Harper und Aimee Mann, lernt das Publikum Jeff Buckley ganz neu kennen. IT’S NEVER OVER, JEFF BUCKLEY gibt intime Einblicke in das Leben eines der einflussreichsten, aber auch rätselhaftesten Singer-Songwriter der modernen Musik. Eine berührende Hommage an eine herausragende musikalische Persönlichkeit, die viel zu früh von uns ging.

Nur Momente nach dem brutalen Angriff der Familie Le Domas erkennt Grace (Samara Weaving), dass ihr Überleben sie in die nächste Stufe des albtraumhaften Spiels katapultiert hat – diesmal jedoch mit ihrer entfremdeten Schwester Faith (Kathryn Newton) an ihrer Seite. Grace hat nur eine Chance: selbst zu überleben, ihre Schwester zu beschützen und den Hohen Rat zu stürzen, der im Verborgenen die Geschicke der Welt lenkt. Vier rivalisierende Familien jagen sie gnadenlos, um den Thron zu erobern. Und am Ende gilt: wer gewinnt, kontrolliert alles.

Der neue Film von Koen Mortier, Regisseur von ''Ex Drummer'' - Ein Tauchgang in die menschlichen Abgründe und das unbewältigte Trauma einer zerstörten Kindheit, gnadenlos, verstörend und unfassbar intensiv gespielt von Thibaud Dooms. Endlich werden die Behörden aktiv und befreien den 17-jährigen Liam aus seinem von Gewalt, Drogenexzessen und Missbrauch geprägten Elternhaus. Unter der Obhut einer staatlichen Einrichtung für traumatisierte und schwer erziehbare Jugendliche soll dem Jungen dabei geholfen werden, die Schrecken der Vergangenheit hinter sich zu lassen. Wut, Hass und Verzweiflung sitzen tief, Angst hemmt die Bereitschaft sich zu öffnen, und auf jeden Schritt nach vorn folgen zwei nach hinten. Zwar geraten die Jugendlichen in der Einrichtung endlich in Kontakt mit Empathie und Verständnis, doch zeigen sich schnell auch die institutionellen Probleme von Machtlosigkeit und Überforderung. Nicht nur entlang dieser Grenzen des Möglichen, sondern vor allem auch anhand der eskalierenden Auseinandersetzungen zwischen Liam und einem anderen Jugendlichen entbrennt die Frage danach, ob und auf welche Weise sich die Spirale der Gewalt überwinden lässt. Ausgezeichnet bei den Tallinn Black Nights, beim Film Festival Oostende und beim Fantasy Filmfest.

Nachdem die idealistische FBI-Agentin Kate Macer (Emily Blunt) im Geheimversteck eines Drogenkartells einen grausamen Fund macht, meldet sie sich zu einer internationalen Task-Force. Ihr erster Einsatz führt Kate direkt in das Grenzgebiet zwischen Arizona und Mexiko, wo sich ein routinierter Gefangenentransfer als gefährlicher Hinterhalt entpuppt. Kate stößt an ihre moralischen Grenzen...

Donnerstags zahlen Studis und Schüler*innen in Münster nur 6,90 Euro (ggf.+Zuschläge)

Barbara Loden, die Regie führte, das Drehbuch schrieb und selbst die Hauptrolle verkörperte, entwirft mit einer fast dokumentarischen Bildsprache ein radikal offenes Porträt weiblicher Existenz. Wanda ist eine Antiheldin jenseits von Opfermythen, Emanzipationsfantasien oder moralischen Bewertungen. Als leise, unbequeme Gegenstimme zum männlich dominierten New-Hollywood-Kino wirkt WANDA noch heute erstaunlich aktuell und beeinflusste zahlreiche Regisseur*innen und Schauspieler*innen wie Isabelle Huppert, Nan Goldin, Marguerite Duras oder Christian Petzold. Ein Stück zeitloses Kino über weibliche Existenz, Sichtbarkeit und radikale kreative Autonomie, aus einer Zeit, in der Regisseurinnen noch die Ausnahme waren.

Kult-Filme nochmals auf der großen Leinwand! Doch welcher es ist - da musst du dich überraschen lassen: Eine cineastische Ikone aus vier Jahrzehnten Filmgeschichte.Spannung, Spaß, und nostalgische Gefühle für Kino-Liebhaber garantiert!

Die Welt-Tournee von BTS mit dem Titel „ARIRANG” begleitet ihr fünftes Album in voller Länge, dass die Identität der Gruppe durch ehrliche Selbstreflexion und universelle Emotionen wie Sehnsucht und tiefe Liebe widerspiegelt, verwoben mit Musik, die sie auf ihre eigene Weise definiert. Mit einem spektakulären 360-Grad-Bühnenbild bietet die Show ein immersives Erlebnis, das das Publikum in den Mittelpunkt der Performance rückt. Erlebe gemeinsam die elektrisierenden Momente des kulturellen Comebacks von BTS auf der großen Leinwand weltweit, am 11. April aus Goyang und am 18. April aus Tokio.

Der junge verwaiste Fuchs Cap schließt Freundschaft mit dem gleichaltrigen Jagdhund Capper. Doch schnell merken die beiden, dass sie von Natur aus Feinde sind. Cap wird zu seinem Schutz in ein Wildreservat gebracht, wo er friedlich leben soll, und lernt dort die Füchsin Vixie kennen. Capper wird währenddessen zu einem hervorragenden Jagdhund ausgebildet und geht mit seinem Herrchen im Reservat jagen.

Die Welt-Tournee von BTS mit dem Titel „ARIRANG” begleitet ihr fünftes Album in voller Länge, dass die Identität der Gruppe durch ehrliche Selbstreflexion und universelle Emotionen wie Sehnsucht und tiefe Liebe widerspiegelt, verwoben mit Musik, die sie auf ihre eigene Weise definiert. Mit einem spektakulären 360-Grad-Bühnenbild bietet die Show ein immersives Erlebnis, das das Publikum in den Mittelpunkt der Performance rückt. Erlebe gemeinsam die elektrisierenden Momente des kulturellen Comebacks von BTS auf der großen Leinwand weltweit, am 11. April aus Goyang und am 18. April aus Tokio.

In ihrem Lichtbildervortrag zeigen sie bedeutende Stationen auf dem Weg in die Moderne. Das Leben der Menschen ändert sich tiefgreifend. Alte Strukturen des Zusammenlebens, zum Beispiel in Vereinen, werden aufgebrochen. Die Dinge, die heute zum gewohnten Lebensalltag gehören, waren damals spektakuläre Neuerungen. Die spannende Stadtgeschichte beginnt mit der Verlegung der Friedhöfe an den damaligen Stadtrand, der ersten Kaserne und der neuen Fotografie. Es folgt ein Portrait von Professor Hermann Landois, Münsters großem Sohn, mit der mit ihm verbundene Geschichte des Zoos und des Aasees. Weitere Meilensteine der Stadtentwicklung sind unter anderem: Das Verkehrswesen: Eisenbahn, Straßenbahn, Busse, Auto und Fahrrad, Städtische Infrastruktur: Wasser, Abwasser, Strom, Gas, Hafen, Neue Medien: Westdeutsche Funkstunde, Telefon, Kino. Bemerkenswert sind die damaligen Regelungen, die das Fahrradfahren und das Telefonieren betreffen, wie auch der bis ins Letzte ausgefeilte Gebührenkatalog für Beisetzungen. Zu guter Letzt wird ein Blick auf die damals vorherrschenden Moralvorstellungen geworfen. 

Das kleine Monstermädchen Molly soll nun bald ein Geschwisterchen bekommen, doch bis es soweit ist, gerät das Familienleben erst einmal mächtig ins Trudeln. Mollys Eltern wollen nämlich das Ei nach alter Sitte ausbrüten, wofür sie allerdings ihr Zuhause, Monsterland, für einige Zeit verlassen, um auf die Eierinsel zu ziehen. Molly soll, da sie für zu klein für die weite Reise befunden wird, derweil bei ihren beiden Onkeln wohnen. Doch das rebellische Mädchen büxt in einem unbewachten Augenblick aus und macht sich zusammen mit ihrem Freund Edison, einem Aufzieh-Spielzeug, auf die weite abenteuerliche Reise, um ihre Familie zu finden. (v.f.)

Barbara Loden, die Regie führte, das Drehbuch schrieb und selbst die Hauptrolle verkörperte, entwirft mit einer fast dokumentarischen Bildsprache ein radikal offenes Porträt weiblicher Existenz. Wanda ist eine Antiheldin jenseits von Opfermythen, Emanzipationsfantasien oder moralischen Bewertungen. Als leise, unbequeme Gegenstimme zum männlich dominierten New-Hollywood-Kino wirkt WANDA noch heute erstaunlich aktuell und beeinflusste zahlreiche Regisseur*innen und Schauspieler*innen wie Isabelle Huppert, Nan Goldin, Marguerite Duras oder Christian Petzold. Ein Stück zeitloses Kino über weibliche Existenz, Sichtbarkeit und radikale kreative Autonomie, aus einer Zeit, in der Regisseurinnen noch die Ausnahme waren.

Jazzy, ein junges Orang-Utan-Mädchen, wird durch einen Waldbrand von ihren Eltern getrennt. Fortan wächst sie in einem Reservat auf, umgeben von anderen Tieren, die ihre Freunde geworden sind. Eines Abends entschließt sie sich jedoch, ihrem Instinkt zu folgen und sich auf die Suche nach ihrer Familie zu machen. Auf ihrem Abenteuer entdeckt Jazzy die Schönheit der Natur – und wie zerbrechlich diese ist. Jazzy stürzt sich in ein außergewöhnliches Abenteuer, um ihre Eltern zu finden und den Regenwald zu bewahren.

DER BRUTALIST – Gewinner von drei Golden Globes® (Bester Film, Beste Regie, Bester Hauptdarsteller) sowie des Silbernen Löwen für die Beste Regie bei den Internationalen Filmfestspielen von Venedig 2024 – zeigt als tiefgründiges Epos, wie Architektur zur Metapher für menschliche Stärke und Zerbrechlichkeit wird. Der mit dem Oscar® ausgezeichnete Adrien Brody (Der Pianist, Asteroid City) verkörpert mit seinem vielschichtigen Spiel meisterhaft die ambivalente Figur des jüdisch-ungarischen Architekten László Toth. An seiner Seite brilliert Felicity Jones mit der komplexen und nuancierten Darstellung von Lászlós Frau Erzsébet. Der wilden und symbolträchtigen Figur des opportunistischen Industriellen Harrison Lee Van Buren verleiht Guy Pearce (Memento, The Hurt Locker, The King’s Speech) ein wechselhaftes Temperament. In weiteren Rollen sind Joe Alwyn, Raffey Cassidy, Stacy Martin, Isaach De Bankolé und Alessandro Nivola zu sehen.

Die Reise-Doku SAME SUN - MIT DEM FAHRRAD DURCH AFRIKA erzählt Wiebke Lühmanns Reise von Freiburg bis zum Kap der Guten Hoffnung - ehrlich, roh und nah an den inneren wie äußeren Herausforderungen einer 430-tägigen Fahrradreise durch 22 Länder. Am 3. Oktober 2023 steigt Wiebke Lühmann in Freiburg im Breisgau auf ihr bepacktes Fahrrad und fährt los. 20.000 Kilometer liegen vor ihr, 22 Länder und die vielleicht größte Frage von allen: Was passiert, wenn man alles Vertraute hinter sich lässt und einfach startet? 430 Tage später, am 5. Dezember 2024, steht sie am Kap der Guten Hoffnung. Dazwischen liegt nicht nur ein langer Weg, sondern ein Jahr voller Begegnungen, Weite, Zweifel und echter Veränderung.

Der einzige Zeuge *** Der Prozeß gegen einen Busfahrer, der wegen eines Gewaltverbrechens angeklagt ist und gegen den nur ein einziger Zeuge aussagt, wird für den Regisseur zur Metapher der 40jährigen Dikatur in seinem Heimatland Bulgarien. »Ein Meisterwerk« (II Tempo) - Bulgarien 1988 • 61'*** Zusätzlich: Le Sacre du Printemps, ein farbenprächtiger Ballettfilm nach einem Libretto von Igor Stravinsky und Nikolay Reorich über den Kreislauf von Geburt und Tod. Bulgarien 1983 • 40'

Wer Überraschungen liebt, ist hier richtig aufgehoben und sieht die Top-Filme oft schon Wochen vor ihrem regulären Start!

Ezra Šimek vereint in „outlaw lullaby“ Aufnahmen zweier Reisen: eines winterlichen Roadtrips durch den Süden und den Mittleren Westen der USA – quer durch die Landschaften des Bible Belt und ‚Trumps Amerika‘ – sowie einer kollektiven Reise nach Bihać, einer Grenzstadt in Bosnien und Herzegowina, die von Migration und Vertreibung geprägt ist. Dabei vermischen sich endlose Landschaften und Grenzrealitäten, Bruchstücke von Unterhaltungen mit popkulturellen Fragmenten, und die Nostalgie der ewigen Frage nach Zugehörigkeit. Die Arbeit entstand im Rahmen der WHW Akademija Zagreb 2025, die sich unter dem Titel „Remember Freedom“ mit Poesie und Grenzen auseinandersetzte, und wurde zur Abschlussausstellung „To move, to stay, to return“ in der GMK Galerija Zagreb uraufgeführt. // Darks Miranda arbeitet mit Film, Performance und Keramik. In ihrer Praxis untersucht sie phantasmagorische Verbindungen zwischen Landschaft, Utopie, Ruinen und Fantasie. Ihre Arbeit „Uma noite perigosa na ilha de Vulcano / A Dangerous Night in Volcano Island“ besteht vollständig aus Found-Footage Material von Science-Fiction Filmen der 1950er bis 1980er. Sorgfältig hat Darks Miranda die übersehenen Zwischenräume der oftmals politisch situierten Filme herausdestilliert: Aufnahmen, die nichts anderes zeigen als grenzenlose, menschenleere, imaginäre, filmisch gestaltete Landschaften. Aus den Überresten dystopischer Fiktionen entsteht so eine kosmische Reise, die uns mit Farben, Klängen, Rhythmen und Atmosphären zu einem neu erfundenen Planeten führen, weit hinaus in die stille Grenzenlosigkeit des Weltalls.

Die Reise-Doku SAME SUN - MIT DEM FAHRRAD DURCH AFRIKA erzählt Wiebke Lühmanns Reise von Freiburg bis zum Kap der Guten Hoffnung - ehrlich, roh und nah an den inneren wie äußeren Herausforderungen einer 430-tägigen Fahrradreise durch 22 Länder. Am 3. Oktober 2023 steigt Wiebke Lühmann in Freiburg im Breisgau auf ihr bepacktes Fahrrad und fährt los. 20.000 Kilometer liegen vor ihr, 22 Länder und die vielleicht größte Frage von allen: Was passiert, wenn man alles Vertraute hinter sich lässt und einfach startet? 430 Tage später, am 5. Dezember 2024, steht sie am Kap der Guten Hoffnung. Dazwischen liegt nicht nur ein langer Weg, sondern ein Jahr voller Begegnungen, Weite, Zweifel und echter Veränderung.

Spätsommer, irgendwo in Paris. Die frühere Anwältin Clémence schreibt an ihrem Romandebüt und geht in ihrem neuentdeckten Begehren gegenüber Frauen auf. Mit ihrem Noch-Ehemann Laurent teilt sie sich freundschaftlich das Sorgerecht für ihren achtjährigen Sohn Paul. Doch als Laurent von ihren Liebschaften erfährt, fällt alles zusammen. Er lässt Clémence nicht mehr zu ihrem Sohn und fordert das alleinige Sorgerecht. Sein Vorwurf: Clémences Lebensstil gefährde Paul. Es folgt ein Gerichtsstreit, in dem Clémence nicht nur um ihren Sohn kämpft, sondern auch ihre sexuelle und intellektuelle Selbstbestimmung einfordert.

Wer Überraschungen liebt, ist hier richtig aufgehoben und sieht die Top-Filme oft schon Wochen vor ihrem regulären Start!

Als Katharina - von Freunden ''''die Nonne'''' genannt - sich eines Abends auf einer Party amüsiert, einen netten Mann kennenlernt und mit ihm schlussendlich die Nacht verbringt, hätte sie nicht damit gerechnet, am nächsten Morgen von einem Sondereinsatzkommando der Polizei geweckt zu werden. Ihr Liebhaber... ein vermeintlicher Terrorist? Für ''''Die Zeitung'''' ist die Geschichte um Fräulein Blum ein gefundenes Fressen. Volker Schlöndorff und Margarethe von Trotta haben Heinrich Bölls gleichnamiger Abrechnung mit der größten deutschen Boulevard-Zeitung eine kongeniale filmische Umsetzung gegeben.

Ein chorischer Dokumentarfilm mit wertvollen Archivbildern aus den Jahren der Regierung von Salvador Allende (1970-1973) und Interviews mit Protagonist*innen der sogenannten Nueva Cancion Chilena - Musiker*innen, die Teil historischer Ensembles wie Quilapayon, Inti-Illimani und Los Jaivas sind -bieten einen Einblick in das Engagement der chilenischen Musik vor einem halben Jahrhundert sowie auf ihr traumatisches Ende durch den Militärputsch. Ein besonderes Element des Films ist der portable Plattenspieler, den das Team zu den Interviews mitbrachte. Er diente dazu, alte Vinyls gemeinsam anzuhören und so Erinnerungen wachzurufen. Diese Methode öffnete emotionale Türen und erzeugte eine sehr persönliche Atmosphäre. Zu sehen sind Musiker*innen von Roberto Máquez bis Isabel Parra, von Los Jaivas bis Inti-Illimani, von Roots-Gesang bis Psychedelia, einschließlich Andenmusik und Fusion mit klassischer Musik. Anhand dieser Stimmen versuchen die Filmemacher*innen die Beziehung zwischen der Welt der Kultur und der Welt der Politik erfahrbar zu machen. 

HORST SCHLÄMMER SUCHT DAS GLÜCK

GELBE BRIEFE

ACH, DIESE LÜCKE, DIESE ENTSETZLICHE LÜCKE

EIN FAST PERFEKTER ANTRAG

In Kultregisseur Quentin Tarantinos Actionmeisterwerk geht Uma Thurman als namenlose Braut auf einen blutdurchtränkten Rachefeldzug. Nachdem ein brutales Attentat ihres Ex-Geliebten Bill (David Carradine) sie ihr ungeborenes Kind gekostet und in ein vierjähriges Koma gestürzt hat, plant die ehemalige Auftragsmörderin nun ihre kompromisslose Vendetta - und kämpft sich Leiche für Leiche zu Bill durch. Denn der Vergeltung an ihrem Peiniger stehen die vier Mitglieder des Deadly Viper Assassination Squads im Weg: Vorstadthausfrau Vernita Green (Vivica A. Fox) und Yakuza-Chefin O-Ren Ishii (Lucy Liu), Bills Bruder Budd (Michael Madsen) und seine rechte Hand, die ruchlose Elle Driver (Daryl Hannah). KILL BILL: THE WHOLE BLOODY AFFAIR präsentiert Tarantinos Vision so, wie er sie immer beabsichtigt hatte. Die bereits legendäre Fassung feierte ihre Weltpremiere 2006 außer Konkurrenz bei den Filmfestspielen in Cannes – und verschwand danach für Jahre im Tresor. Mit dem nun anstehenden Kinostart wird KILL BILL: THE WHOLE BLOODY AFFAIR erstmals einem breiten Publikum zugänglich gemacht – in der ultimativen Fassung, so wie Tarantino sie immer zeigen wollte: mit dem ikonischen Kampf gegen die Crazy 88 komplett in Farbe (statt teilweise in Schwarzweiß), einer erweiterten, siebenminütigen Anime-Sequenz und einer Pause zwischen den beiden Akten.

Allegro Pastell erzählt die Geschichte einer nahezu makellosen, aber letztlich scheiternden Fernbeziehung. Im Zentrum steht die Wahrnehmung zweier verwöhnter Freiberufler, denen es meistens gut gegangen ist und die scheinbar alles unter Kontrolle haben. Tanja ist 33, wurde in Marseille geboren und lebt als aufstrebende Schriftstellerin in unmittelbarer Nähe zur Hasenheide in Berlin. Jerome ist 35, arbeitet als vielgefragter Webdesigner und ist in sein hessisches Heimatdorf Maintal bei Frankfurt am Main zurückgekehrt, in den Bungalow, den seine Eltern hinter sich gelassen haben. Das Paar besucht sich gegenseitig mit den Schnellzügen der Deutschen Bahn und bleibt über Text- und Fotonachrichten stets miteinander verbunden. Eine Webseite für Tanja, die Jerome seiner Freundin zum 34. Geburtstag schenken möchte, führt wider Erwarten zu einem ersten Bruch in der Beziehung. Die beiden Liebenden verlieren sich, nähern sich wieder an, verlieren sich erneut…

Eigentlich sollte die vorübergehende Versetzung in die verschlafene Kleinstadt Normal für Sheriff Ulysses (Bob Odenkirk) eine willkommene Auszeit von Eheproblemen und beruflichen Rückschlägen sein. Doch als ein misslungener Banküberfall die trügerische Ruhe der Stadt durcheinanderbringt, wird schnell klar, dass die Bewohner weit mehr zu verbergen haben, als zunächst angenommen. Ulysses merkt plötzlich: Diese Kleinstadt ist alles andere als „normal“...

Donnerstags zahlen Studis und Schüler*innen in Münster nur 6,90 Euro (ggf.+Zuschläge)

Ganz nach dem Motto „Einfach machen“, erfüllen sich vier Jungs einen Traum – nach der Schule einmal um die ganze Welt! Aber nicht über Straßen juckeln in irgendeinem Van oder schlichtes Backpacking. Segeln soll es sein! Tim, Vince, Michi und Tom aus Bad Tölz im bayrischen Oberland stürzen sich ohne jede Segelerfahrung in das Abenteuer ihres Lebens. Sie möchten Ozeane überqueren, das Leben genießen und sich einfach etwas trauen. Voller Naivität, mit wenig Geld aber enormer Willenskraft und unfassbarem Urvertrauen: „Wird schon.“ Also: Jobben, Boot kaufen und einfach los.

Bei ihrer Premiere verachtet, heute bewundert: Wir feiern das Jubiläum der berühmtesten Komödie des legendären Buster Keaton. Mit der mitreißenden Live-Begleitung des ausgezeichneten Leinwand-Lyrikers Ralph Turnheim. Georgia 1862: Spione entführen Johnnies geliebte Dampflok “General”. Er sprintet ihr nach, mit Herz, Verstand und ohne Chance. So beginnt die atemberaubendste Verfolgungsjagd der Stummfilmära. Die epische Komödie basiert auf einer historischen Begebenheit. Doch Buster Keatons aufwendigster Film mit seinem teuersten Gag floppte kolossal. Erst eine Generation später erkannte man den komischen Geniestreich: DER GENERAL (1926) gilt heute als einer der besten Filme aller Zeiten. Der einzigartige Stummfilm schreit nach einer einzigartigen Vertonung. Kinoerzähler Ralph Turnheim, Preisträger des Deutschen Stummfilmpreises, gibt der Komödie pointierte Reime und Wiener Schmäh. Keatons Stummfilm mit Turnheims Stimme macht sprachlos vor Begeisterung.*** Echte Filmprojektion. Live-Vertonung.*** Dauer: ca. 100 Min. mit Pause und Publikumsgespräch *** Empfohlen ab 12 Jahren.

Das Ghettokind Poindexter (Brandon Adams aus Michael Jacksons MOONWALKER) geht auf Raubzug, um Geld für seine kranke Mutter zu besorgen. Mit zwei Einbrechern macht er sich auf in das schaurige Haus der reichen Robesons (dargestellt von den famosen TWIN PEAKS-Paar Everett McGill und Wendy Robie) - und damit seinem Spitznamen ''Fool'' alle Ehre: Es entpuppt sich als regelrechte Festung, aus der es kein Entkommen gibt. Bei den Besitzern handelt es sich offensichtlich um ein mordlüsternes, geisteskrankes Geschwisterpaar mit kannibalischen Neigungen.

Sa 18. 4. zu „Hoppers“ im Schloßtheater

Die Welt-Tournee von BTS mit dem Titel „ARIRANG” begleitet ihr fünftes Album in voller Länge, dass die Identität der Gruppe durch ehrliche Selbstreflexion und universelle Emotionen wie Sehnsucht und tiefe Liebe widerspiegelt, verwoben mit Musik, die sie auf ihre eigene Weise definiert. Mit einem spektakulären 360-Grad-Bühnenbild bietet die Show ein immersives Erlebnis, das das Publikum in den Mittelpunkt der Performance rückt. Erlebe gemeinsam die elektrisierenden Momente des kulturellen Comebacks von BTS auf der großen Leinwand weltweit, am 11. April aus Goyang und am 18. April aus Tokio.

Der eigenwillige Witwer Walter (HEINER LAUTERBACH) vertreibt sich seine Zeit im Ruhestand damit, Restaurants zu testen und akribisch im Internet zu bewerten. Bei einem seiner Restaurantbesuche trifft er zufällig seine Jugendliebe Alice (IRIS BERBEN) wieder. Vor 40 Jahren hatte er ihr einen Heiratsantrag gemacht und war spektakulär gescheitert. Die lebensfrohe und freigeistige Kunstprofessorin ist auch heute noch das genaue Gegenteil des altmodischen, akkuraten Walter. Der Ehrgeiz des pensionierten Ingenieurs ist geweckt. Er will es diesmal besser machen, während Alice gar nicht daran denkt, denn sie liebt ihr unabhängiges Leben und braucht keinen Beziehungsstress. Sie stellt eine Bedingung: Erst wenn er echtes Interesse an ihrer Welt zeigt, bekommt er vielleicht eine zweite Chance. Und so schreibt sich Walter, der sich nie für Kunst interessiert hat, zu Alice Entsetzen als Gaststudent in ihrem Kurs ein – fest entschlossen, sich selbst und ihr zu beweisen, dass es nie zu spät ist, neue Wege zu gehen. Aber nicht nur Alice stellt ihn vor ungeahnte Herausforderungen, sondern auch die Begegnung mit seinen 40 Jahre jüngeren Kommiliton*innen. Unerwartet finden sich Alice und Walter in einem neuen, aufregenden Kapitel ihres Lebens wieder und müssen sich fragen: Rostet alte Liebe wirklich nicht?

In Kultregisseur Quentin Tarantinos Actionmeisterwerk geht Uma Thurman als namenlose Braut auf einen blutdurchtränkten Rachefeldzug. Nachdem ein brutales Attentat ihres Ex-Geliebten Bill (David Carradine) sie ihr ungeborenes Kind gekostet und in ein vierjähriges Koma gestürzt hat, plant die ehemalige Auftragsmörderin nun ihre kompromisslose Vendetta - und kämpft sich Leiche für Leiche zu Bill durch. Denn der Vergeltung an ihrem Peiniger stehen die vier Mitglieder des Deadly Viper Assassination Squads im Weg: Vorstadthausfrau Vernita Green (Vivica A. Fox) und Yakuza-Chefin O-Ren Ishii (Lucy Liu), Bills Bruder Budd (Michael Madsen) und seine rechte Hand, die ruchlose Elle Driver (Daryl Hannah). KILL BILL: THE WHOLE BLOODY AFFAIR präsentiert Tarantinos Vision so, wie er sie immer beabsichtigt hatte. Die bereits legendäre Fassung feierte ihre Weltpremiere 2006 außer Konkurrenz bei den Filmfestspielen in Cannes – und verschwand danach für Jahre im Tresor. Mit dem nun anstehenden Kinostart wird KILL BILL: THE WHOLE BLOODY AFFAIR erstmals einem breiten Publikum zugänglich gemacht – in der ultimativen Fassung, so wie Tarantino sie immer zeigen wollte: mit dem ikonischen Kampf gegen die Crazy 88 komplett in Farbe (statt teilweise in Schwarzweiß), einer erweiterten, siebenminütigen Anime-Sequenz und einer Pause zwischen den beiden Akten.

Der junge verwaiste Fuchs Cap schließt Freundschaft mit dem gleichaltrigen Jagdhund Capper. Doch schnell merken die beiden, dass sie von Natur aus Feinde sind. Cap wird zu seinem Schutz in ein Wildreservat gebracht, wo er friedlich leben soll, und lernt dort die Füchsin Vixie kennen. Capper wird währenddessen zu einem hervorragenden Jagdhund ausgebildet und geht mit seinem Herrchen im Reservat jagen.

Die Welt-Tournee von BTS mit dem Titel „ARIRANG” begleitet ihr fünftes Album in voller Länge, dass die Identität der Gruppe durch ehrliche Selbstreflexion und universelle Emotionen wie Sehnsucht und tiefe Liebe widerspiegelt, verwoben mit Musik, die sie auf ihre eigene Weise definiert. Mit einem spektakulären 360-Grad-Bühnenbild bietet die Show ein immersives Erlebnis, das das Publikum in den Mittelpunkt der Performance rückt. Erlebe gemeinsam die elektrisierenden Momente des kulturellen Comebacks von BTS auf der großen Leinwand weltweit, am 11. April aus Goyang und am 18. April aus Tokio.

Im konservativ geprägten Südwesten Deutschlands stellen sich vier Menschen einer elementaren Herausforderung, um den Weg zu einem glücklicheren Leben zu finden. Dabei ändert sich alles für sie: ihr Namen, ihr Geschlecht, ihr einzigartiges Leben. Sie heißen Gabriel, Elisabeth, Melina, Dunja. Vorher hatten sie andere Namen, andere Leben, andere Geschlechter. Sie hatten vergeblich versucht, eine konventionelle Ehe zu führen oder davon geträumt, Diakon in der Kirche zu werden. Jetzt arbeiten sie in einer Metallfabrik, paddeln auf dem Bodensee oder stemmen Gewichte in einem Fitnessstudio. Die Welt, in der sie leben, ist von konservativen Vorstellungen geprägt. Die Menschen begegnen ihnen oft mit Scheu, Unverständnis und Abneigung, aber auch mit Neugier und Freundlichkeit. Auf ihrem Weg zum neuen Ich finden sie schließlich, worauf sie gehofft, wofür sie gekämpft und wofür sie gelitten haben: Augenblicke des Glücks, der Liebe und des Einklangs mit sich selbst.

Das kleine Monstermädchen Molly soll nun bald ein Geschwisterchen bekommen, doch bis es soweit ist, gerät das Familienleben erst einmal mächtig ins Trudeln. Mollys Eltern wollen nämlich das Ei nach alter Sitte ausbrüten, wofür sie allerdings ihr Zuhause, Monsterland, für einige Zeit verlassen, um auf die Eierinsel zu ziehen. Molly soll, da sie für zu klein für die weite Reise befunden wird, derweil bei ihren beiden Onkeln wohnen. Doch das rebellische Mädchen büxt in einem unbewachten Augenblick aus und macht sich zusammen mit ihrem Freund Edison, einem Aufzieh-Spielzeug, auf die weite abenteuerliche Reise, um ihre Familie zu finden. (v.f.)

Hobbit Bilbo erhält das Angebot, 13 Zwerge auf einer gefährlichen Mission zu begleiten: Das verlorene Königreich der Zwerge, der Berg Erebor, soll zurück erobert werden. Der gefährliche Feuerdrache Smaug hat das unterirdische Reich an sich gerissen. Unterwegs trifft Bilbo das geheimnisvolle Wesen Gollum, dessen lang gehegten Schatz - ein goldener Ring - er an sich nehmen kann. Auf der langen und beschwerlichen Reise muss die Gruppe viele Gefahren meistern: Gigantische Spinnen, Pelzwechsler, Zauberer und Elben stellen sich ihnen in den Weg. Sie schaffen es in die Seestadt Esgaroth - von dort aus soll Erebor aus den Klauen des Drachen befreit werden. Als Bilbo durch einen geheimen Eingang in die Festung eindringt, erwacht der furchterregende Drache. Der Versuch, Smaug zu töten, scheitert und entfacht dabei ein grauenhaftes Inferno. Dadurch wird Bilbo zu einer folgenreichen Entscheidung gezwungen, was einen neuerstarkten Erzfeind wieder ins Spiel bringt - die Schlacht der fünf Heere beginnt...

Barbara Loden, die Regie führte, das Drehbuch schrieb und selbst die Hauptrolle verkörperte, entwirft mit einer fast dokumentarischen Bildsprache ein radikal offenes Porträt weiblicher Existenz. Wanda ist eine Antiheldin jenseits von Opfermythen, Emanzipationsfantasien oder moralischen Bewertungen. Als leise, unbequeme Gegenstimme zum männlich dominierten New-Hollywood-Kino wirkt WANDA noch heute erstaunlich aktuell und beeinflusste zahlreiche Regisseur*innen und Schauspieler*innen wie Isabelle Huppert, Nan Goldin, Marguerite Duras oder Christian Petzold. Ein Stück zeitloses Kino über weibliche Existenz, Sichtbarkeit und radikale kreative Autonomie, aus einer Zeit, in der Regisseurinnen noch die Ausnahme waren.

In einer opulenten Villa unter der katalanischen Sonne schwelgen die amerikanischen Geschwister Jack, Ed, Anna und Robert in Isolation und ihrem geerbten Vermögen, weichen den Forderungen ihres blinden Vaters aus und suchen Liebe und Bestätigung bei einander und in ihrer neuesten Designerkleidung. Als Jack, der älteste Bruder und Dreh- und Angelpunkt dieser Familie, verkündet, dass er mit seiner Freundin Martha zusammenziehen wird, werden die Blutsbande durchtrennt und Ed beginnt, die Wahrheit über den Tod ihrer Mutter aufzudecken. Generationsübergreifende Lügen lösen sich auf und das Gefüge der Familie zerfällt.

In Sofia begegnen sich ein junger und ein alter Mann. Der junge Mann erzählt, dass er Bulgarien verlassen will, um dem Elend zu entkommen. Während des Gesprächs holt er den Alten aus seinerLethargie, doch der begreift, dass Flucht nicht sein Weg sein kann. GOLGOTHA wurde 1994 bei den Festspielen in Varna mit dem „Großen Spezialpreis der Jury'' ausgezeichnet. Deutschland 1992 • 100' Zusätzlich im Vorprogramm: UND EIN TANZ WURDE GEBOREN Bulgarien 1983

Regisseur Çagdas Eren Yüksel nimmt uns in GLEIS 11 auf der Suche nach seinem Großvater mit auf eine Reise quer durch die Republik und die Zeit. Unerzählte Geschichten einer Generation: Was haben sie sich vorgestellt? Und was haben sie vorgefunden? Ein Portrait aus sechs Perspektiven über die ersten Jahre in einer neuen Heimat, über Einsamkeit, Hoffnungen, Träume und Ängste. Bevor diese Geschichten verblassen und eine fern verträumte Erinnerung bleiben, bringt der Film sie auf Deutschlands Kinoleinwände – und beginnt dort, wo auch die Geschichten angefangen haben: Am Gleis 11

In den Super-8-Filmen der Erfurter Künstlerin Gabriele Stötzer entfaltet sich ein radikal anderes Kino: kollektiv, körperlich, anarchisch. Die Filme entstanden im Untergrund, abseits staatlicher Produktionsstrukturen. In ihrer formalen Freiheit markieren Stötzers Arbeiten einen feministischen und queeren Gegenentwurf zum offiziellen Kulturapparat. „Seit über fünf Jahrzehnten setzt sich Gabriele Stötzer mit Themen wie Gerechtigkeit, Selbstbestimmung und Geschlecht auseinander. Ihr eigener Körper spielt dabei oft eine zentrale Rolle – nicht als Objekt, sondern als Schauplatz von Widerstand und feministischer Selbstbehauptung. Gabriele Stötzers künstlerische Praxis ist untrennbar mit ihrem gesellschaftlichen und politischen Engagement verbunden: Wegen einer Unterschriftenaktion wurde sie 1976 mit dem Vorwurf der „Staatsverleumdung“ in der DDR inhaftiert, woraufhin sie sich dem literarisch-künstlerischen Untergrund anschloss und später die Künstlerinnengruppe Erfurt mitbegründete. Viele ihrer Werke formulieren radikale Gegenentwürfe zu staatlicher Repression und Normierung, indem sie Grenzen unterwandern und Raum für Verletzlichkeit und Sehnsucht öffnen.

Im Oktober 2015 kamen bei einem Brand im einem der angesagtesten Bukarester Musikclubs, dem „Colectiv“, 28 junge Menschen ums Leben. 36 Verletzte starben in den folgenden Tagen und noch Wochen später in verschiedenen Krankenhäusern an ihren Wunden – teils aufgrund katastrophaler Hygiene-Bedingungen. Wütende Proteste waren die Folge, nicht nur wegen der mangelnden Sicherheitsvorkehrungen in dem Nachtclub, sondern auch wegen der desaströsen Verhältnisse in den rumänischen Krankenhäusern. Journalisten der Sportzeitung Gazeta Sporturilor rund um Cătălin Tolontan machten einen beispiellosen Skandal publik und stellen damit das Gesundheitssystem Rumäniens auf den Prüfstand. Im Film kommen neben den Journalisten auch Whistleblower, Ärzt*innen und einige der Brandopfer sowie Regierungsbeamte zu Wort. Zudem spielt Vlad Voiculescu, der ehemalige Gesundheitsminister der Cioloș-Regierung, eine wichtige Rolle. Regisseur Nanau folgt ihm und seinem Team bei der Aufarbeitung der Katastrophe u.a. bei Treffen mit Opfern oder Sitzungen des Gesundheitsministeriums. 

Guido verliebt sich in die schöne Dora. Wir schreiben das Jahr 1939 und befinden uns in der Toskana. Guido ist Jude, was in diesem Augenblick nicht zählt. Guido kann dank seines Charmes die Liebe von Dora gewinnen. Die beiden bekommen ein Kind. Doch je länger die Zeit des Faschismus dauert, umso gefährlicher wird es für Guido und seine Familie. Als er und sein Sohn ins KZ müssen, geht auch seine Frau Dora aus Liebe zu ihm mit. Guido findet für seinen Sohn immer schönere Bilder, um die grausamen Wahrheiten des KZ-Alltags zu übermalen. Ein lebendiger Film des Komikers Benigni, wie er nur aus Italien kommen kann.

Die Prinzessin Pamina ist entführt worden. Ihre Mutter, die Königin der Nacht, beauftragt den jungen Prinzen Tamino damit, ihre Tochter zu retten. Doch als sich Tamino und sein sympathischer Helfer Papageno auf ihr Abenteuer begeben, lernen sie schon bald, dass auf der Suche nach der Liebe nichts so ist, wie es scheint. Eine Zauberflöte weist ihnen den Weg auf ihrer Reise, bei der sie Ungeheuern, Schurken und mysteriösen „Eingeweihten“ begegnen – doch wie sich herausstellt, erhält man manchmal Hilfe, wenn man am wenigsten damit rechnet. Musik WOLFGANG AMADEUS MOZART, Dirigentin MARIE JACQUOT, Besetzung Pamina: JULIA BULLOCK, Tamino: AMITAI PATI, Papageno: HUW MONTAGUE RENDALL, Königin der Nacht: KATHRYN LEWEK

Die pulsierende Atmosphäre West-Berlins während eines Jahrzehnts, das von kulturellen Umbrüchen und künstlerischer Freiheit geprägt war: Der Film beginnt mit der Ankunft des britischen Musikenthusiasten Mark Reeder in der geteilten Stadt, die trotz oder gerade wegen ihrer Isolation eine blühende Subkultur hervorbrachte. Reeder, angezogen von der magnetischen Anziehungskraft der Berliner Avantgarde, findet schnell seinen Platz in einer Szene, die ebenso vielfältig wie exzentrisch ist. Durch eine faszinierende Mischung aus Archivaufnahmen und Reeders persönlichen Erinnerungen zeichnet der Film ein lebendiges Bild dieser Ära. Von den anarchischen Punkshows bis hin zu den ersten Techno-Partys, die unter dem Einfluss der Berliner Mauer entstanden, erleben die Zuschauer eine Stadt im kreativen Ausnahmezustand.Der Dokumentarfilm bietet eine fesselnde Einsicht in die Avantgarde-, Musik- und Hausbesetzerszene West-Berlins. Reeder lebte in einem besetzten Haus und vernetzte sich schnell mit Schlüsselfiguren der Szene der Genialen Dilletanten, wie Gudrun Gut und Blixa Bargeld:

Releasing across all screens, the film will be providing audiences with never-before-seen perspective of the band’s career-defining hometown show at Japan’s iconic Nissan Stadium in front of 70,000 fans. The show was part of their DETOX WORLD TOUR, which sold more than 190,000 tickets across North America, Europe, and Japan last year. The film’s sweeping panoramic visuals and floor-shaking audio effects bring Nissan Stadium to life, surrounding audiences with the sights, sounds, and raw power of the legendary performance.

Der Film erzählt die Geschichte von Michael Jacksons Leben – weit über die Musik hinaus. Er zeichnet seinen Weg nach von der Entdeckung seines außergewöhnlichen Talents als Leadsänger der Jackson Five bis hin zu dem visionären Künstler, dessen kreativer Ehrgeiz ihn unermüdlich antrieb, der größte Entertainer der Welt zu werden. Von einigen seiner legendären Auftritte aus seiner frühen Solokarriere bis zu seinem Leben abseits der Bühne – das Publikum hat einen Platz in der ersten Reihe bei einem nie zuvor dagewesenen Blick auf das Leben der Pop-Ikone. Hier fängt seine Geschichte an.

Der Film erzählt die Geschichte von Michael Jacksons Leben – weit über die Musik hinaus. Er zeichnet seinen Weg nach von der Entdeckung seines außergewöhnlichen Talents als Leadsänger der Jackson Five bis hin zu dem visionären Künstler, dessen kreativer Ehrgeiz ihn unermüdlich antrieb, der größte Entertainer der Welt zu werden. Von einigen seiner legendären Auftritte aus seiner frühen Solokarriere bis zu seinem Leben abseits der Bühne – das Publikum hat einen Platz in der ersten Reihe bei einem nie zuvor dagewesenen Blick auf das Leben der Pop-Ikone. Hier fängt seine Geschichte an.

Der Film erzählt die Geschichte von Michael Jacksons Leben – weit über die Musik hinaus. Er zeichnet seinen Weg nach von der Entdeckung seines außergewöhnlichen Talents als Leadsänger der Jackson Five bis hin zu dem visionären Künstler, dessen kreativer Ehrgeiz ihn unermüdlich antrieb, der größte Entertainer der Welt zu werden. Von einigen seiner legendären Auftritte aus seiner frühen Solokarriere bis zu seinem Leben abseits der Bühne – das Publikum hat einen Platz in der ersten Reihe bei einem nie zuvor dagewesenen Blick auf das Leben der Pop-Ikone. Hier fängt seine Geschichte an.

Donnerstags zahlen Studis und Schüler*innen in Münster nur 6,90 Euro (ggf.+Zuschläge)

LUISA ist vor kurzem von zu Hause ausgezogen und neugierig, was das Leben für sie bereithält. Sie liebt Partys, ist für jeden Spaß zu haben, lässt sich auf Flirts und kleine Abenteuer ein. Sie lebt in der Wohngruppe einer Einrichtung für Menschen mit Behinderung am Rande einer deutschen Kleinstadt. Dort erhält sie Unterstützung in ihrem oft turbulenten Alltag. Unbemerkt wird Luisa zunehmend stiller, in der Wohngruppe geht das alltägliche Leben weiter, bis unerwartet festgestellt wird, dass Luisa schwanger ist. Luisa selbst sagt nicht, wie das passiert ist, sie schweigt. Jede und jeder weiß, dass ihr Freund Anton nicht zeugungsfähig ist. Der Verdacht auf sexuellen Missbrauch liegt nahe. Luisa entschließt sich, die Schwangerschaft abbrechen zu lassen. Die Polizei wird eingeschaltet und versucht herauszufinden, ob eine Straftat vorliegt. Die Ermittlungen werden zur Belastungsprobe für Luisa, ihre Beziehung zu Anton und für das gesamte Personal der Wohneinrichtung.

In diesem außergewöhnlichen Film von Tony Scott trifft eine Wissenschaftlerin (Susan Sarandon) auf ein elegantes, geheimnisvolles Paar (Catherine Deneuve, David Bowie) und versucht, hinter deren Geheimnis zu gelangen. Der Film besticht durch eine unheilvolle Atmosphäre, die durch eine düstere Bildsprache und markante Soundeffekte erzeugt wird. Es ist ein zeitloses, stilvolles Werk mit einer morbiden Handlung.

Du hast ''Hereditary'' überlebt, bei ''The Witch'' den Atem angehalten und die ''The Conjuring''-Filme verschlungen? Puppen, Clowns und Ballons sind für dich nicht bloß reine Kinderunterhaltung? Dann solltest du unsere Sneaky Frights on Friday Nights auf gar keinen Fall verpassen! Noch vor dem offiziellen Kinostart zeigen wir dir in der Sneak unregelmäßig freitags in der Spätvorstellung die neuesten Horrorfilme. Was läuft? Bleibt natürlich bis zur letzten Sekunde geheim! Also lass' dich überraschen, ob du dich in einem Midsommar-Albtraum wiederfindest, von einer neuen It-Follows-Welle heimgesucht wirst oder mit einem Smile nach Hause gehst, das nie mehr vergeht. Eines ist jedenfalls sicher: Es wird dich so schnell nicht wieder loslassen ...

So 26. 4. zu „Shaun das Schaf – Der Film“ im neben*an beim Cinema

Das kleine Monstermädchen Molly soll nun bald ein Geschwisterchen bekommen, doch bis es soweit ist, gerät das Familienleben erst einmal mächtig ins Trudeln. Mollys Eltern wollen nämlich das Ei nach alter Sitte ausbrüten, wofür sie allerdings ihr Zuhause, Monsterland, für einige Zeit verlassen, um auf die Eierinsel zu ziehen. Molly soll, da sie für zu klein für die weite Reise befunden wird, derweil bei ihren beiden Onkeln wohnen. Doch das rebellische Mädchen büxt in einem unbewachten Augenblick aus und macht sich zusammen mit ihrem Freund Edison, einem Aufzieh-Spielzeug, auf die weite abenteuerliche Reise, um ihre Familie zu finden. (v.f.)

Hobbit Bilbo erhält das Angebot, 13 Zwerge auf einer gefährlichen Mission zu begleiten: Das verlorene Königreich der Zwerge, der Berg Erebor, soll zurück erobert werden. Der gefährliche Feuerdrache Smaug hat das unterirdische Reich an sich gerissen. Unterwegs trifft Bilbo das geheimnisvolle Wesen Gollum, dessen lang gehegten Schatz - ein goldener Ring - er an sich nehmen kann. Auf der langen und beschwerlichen Reise muss die Gruppe viele Gefahren meistern: Gigantische Spinnen, Pelzwechsler, Zauberer und Elben stellen sich ihnen in den Weg. Sie schaffen es in die Seestadt Esgaroth - von dort aus soll Erebor aus den Klauen des Drachen befreit werden. Als Bilbo durch einen geheimen Eingang in die Festung eindringt, erwacht der furchterregende Drache. Der Versuch, Smaug zu töten, scheitert und entfacht dabei ein grauenhaftes Inferno. Dadurch wird Bilbo zu einer folgenreichen Entscheidung gezwungen, was einen neuerstarkten Erzfeind wieder ins Spiel bringt - die Schlacht der fünf Heere beginnt...

Im konservativ geprägten Südwesten Deutschlands stellen sich vier Menschen einer elementaren Herausforderung, um den Weg zu einem glücklicheren Leben zu finden. Dabei ändert sich alles für sie: ihr Namen, ihr Geschlecht, ihr einzigartiges Leben. Sie heißen Gabriel, Elisabeth, Melina, Dunja. Vorher hatten sie andere Namen, andere Leben, andere Geschlechter. Sie hatten vergeblich versucht, eine konventionelle Ehe zu führen oder davon geträumt, Diakon in der Kirche zu werden. Jetzt arbeiten sie in einer Metallfabrik, paddeln auf dem Bodensee oder stemmen Gewichte in einem Fitnessstudio. Die Welt, in der sie leben, ist von konservativen Vorstellungen geprägt. Die Menschen begegnen ihnen oft mit Scheu, Unverständnis und Abneigung, aber auch mit Neugier und Freundlichkeit. Auf ihrem Weg zum neuen Ich finden sie schließlich, worauf sie gehofft, wofür sie gekämpft und wofür sie gelitten haben: Augenblicke des Glücks, der Liebe und des Einklangs mit sich selbst.

Hauskatze Tom will sich als Trainee-Security-Katze im Museum beweisen, als sich ausgerechnet Maus Jerry in die neue Ausstellung rund um den mythischen Astral-Kompass schleichen will. Durch die unweigerlich folgende Jagd öffnen die beiden versehentlich ein Portal, das Tom und Jerry ins China einer längst vergangenen Ära transportiert. Dort wird Tom für einen vom Himmel gesandten Helden gehalten und von den Bewohnern der goldenen Stadt verehrt. Doch gleich zwei Gruppierungen sind hinter dem magischen Kompass her, den Tom um den Hals trägt. Der Phönix-Meister und seine Helfer, darunter die hübsche Katzendame Jade, brauchen den Kompass, damit der Phönix-Meister aus seinem Exil in den Himmel zurückkehren kann. Die verwunschene Mega-Ratte und ihr Ratten-Clan, die Jerry auf ihre Seite ziehen wollen, haben dagegen viel finsterere Pläne.

Stéphane Hessel schreibt 2010 mit 93 Jahren die kleine Streitschrift „Empört Euch!“, die eine millionenfache Auflage weltweit erreicht. In eindringlichen Worten ruft er die Menschen zum gewaltlosen Widerstand gegen die Ungerechtigkeiten in unserer Gesellschaft auf. Das heißt aber auch „Engagiert euch!“ für eine sozial gerechte Gesellschaft, den Schutz von Minderheiten und Asylsuchenden, der Umwelt und für einen interkulturellen Austausch auf Augenhöhe: Themen, die aktueller nicht sein können. „Neues Schaffen heißt Widerstand leisten, Widerstand leisten heißt neues Schaffen.“ Stéphane Hessel ist am 20.10.1917 in Berlin geboren und am 27.02.2013 in Paris gestorben. Seine Eltern sind 1924 nach Frankreich ausgewandert. 1937 wurde Stéphane Hessel französischer Staatsbürger. Sein politisches Engagement entstand im Widerstand gegen die deutsche Besatzung – der Résistance. 1944 wurde er von der Gestapo verhaftet, zum Tode verurteilt und in das KZ Buchenwald gebracht. In der Stätte des Grauens, wo Hass und Gewalt herrschten, hat er an das Gegenteil gedacht, an ein freies Europa, das eine Zukunft hat. Dies blieb zeitlebens sein politisches Vermächtnis und als Diplomat sein Kampf für die weltweite Umsetzung der Menschenrechte. Am 5. Juli 2017, kurz vor dem G20-Gipfel in Hamburg, tragen Autor*innen und Künstler*innen den vollständigen Text des Pamphlets „Empört Euch!“ von Stéphane Hessel vor. Mit dabei sind u. a. Auma Obama, Günter Wallraff, Konstantin Wecker und Mathieu Carrière. 

Anton Horn (Georgi Staykov), ein berühmter Dirigent und Leiter eines renommierten Opernhauses, bereitet die Uraufführung eines neuen musikalischen Werkes nach dem Mythos von Prometheus vor. Dabei verläuft längst nicht alles reibungslos, denn Anton hält nicht viel von der Musik, die sein Freund Alexander komponiert hat. Nach einem Terroranschlag entdeckt Anton in seinem Auto eine von der Polizei gesuchte junge Frau, die aus einer Nervenheilanstalt geflohen ist, verrät sie aber nicht. Stattdessen bringt er Dorothea (Iva Gocheff), die offensichtlich Gedanken lesen kann, bei seinem alten Professor Davidovitsch unter, der ihr das Notenschreiben beibringt. Dabei stellt sich heraus, dass Dorothea nicht nur die Musik „sehen“ kann, die sie niederschreibt, sondern auch die Bilder, die dahinterstecken. Nach und nach weiht sie Anton in eine Welt ihm unbekannter und unergründlicher mentaler Energien ein, die dem Menschen sogar das Fliegen ermöglichen und zudem dessen Leben vollständig verändern können. Das Drehbuch, das Mihail Pandoursky zusammen mit Nikolay Akimov geschrieben hat, basiert auf der Novelle „Die Barriere“ des bulgarischen Schriftstellers Pawel Weshinow, dessen Grundidee vom Überschreiten von Grenzen im Film auf neuer Ebene aufgegriffen und zu einer modernen Interpretation des Themas über den Flug hoch über den realen Dingen des Lebens sowie über den Zusammenstoß zwischen der Freiheit des künstlerischen Schaffens und den Beschränkungen der Wirklichkeit wird

Eine Gruppe von Freunden aus der frontnahen ukrainischen Stadt Charkiw entdeckt teure, verlassene Autos in einem Einkaufszentrum, das wegen des Krieges geschlossen ist, und startet echte illegale Rennen. Was als kurzer Ausbruch aus einer zerstörten Realität beginnt, wird schnell zu einem Spiel ohne Regeln – mit Einsätzen, Ruhm und wachsender Gefahr. Der Adrenalinrausch und die wachsende Popularität in den sozialen Medien verändern alles. Jeder neue Lauf ist schneller, riskanter – und könnte ihr letzter sein. Bald steht mehr auf dem Spiel als nur der Sieg: Freundschaft, Vertrauen und die Chance, sich selbst treu zu bleiben. Für Artu, Den, Rustem und Alisa sind diese Rennen ein Aufschrei gegen eine Welt, die plötzlich erstarrt ist.

In den Wirren des 30-jährigen Krieges erscheint ein mysteriöser Soldat in einem abgeschiedenen protestantischen Dorf. Schweigsam, schmal, das Gesicht durch eine Narbe entstellt. Der Fremde behauptet, Erbe eines seit langem verlassenen Gutshofs zu sein, und kann ein Dokument vorlegen, das seinen Anspruch bestätigt. Zum großen Missfallen der Dorfgemeinde. Allerdings setzt der Fremde alles daran, hier sein Glück zu finden. Sein Streben nach Anerkennung und Akzeptanz werden aber durch sein Geheimnis erschwert: Unter falscher Identität, unter falschem Namen und unter Vortäuschung eines falschen Geschlechts hat der Soldat seinen Weg in das Dorf genommen. Doch um seine Ziele zu erreichen, wird er auch nicht vor der Unmöglichkeit einer arrangierten Ehe mit der Tochter eines Großbauern zurückschrecken. Denn wer so weit gekommen ist, hält bald alles für möglich.

“Im Mittelpunkt des filmischen Geschehens stehen drei Nienberger als Hauptdarsteller, die während der gesamten Drehzeit mit der Kamera begleitet wurden. Da ist zunächst ein Landwirt, der mit viel Improvisationsgabe versucht, den Maschineneinsatz in Maßen zu halten. Ein Kleinunternehmer, der Drahtzäune baut und gern ein Windrad herstellen möchte, ist der zweite „Star“. Dieter Fietzke selbst nimmt den dritten Part ein. Denn anders als in herkömmlichen Filmen, nimmt der Kameramann aktiv an der Handlung teil…“ (Quelle: Westfälische Nachrichten, 6.7.83) // Als Vorfilm: Die weiße Chinesin oder Der Versuch, einen Traum zu ergründen … (1987, 8 min.) 

Nach dem Fest zur Gründung der Republik Tempest des Dämonenkönigreichs werden Rimuru und seine Gefährten von der Himmlischen Kaiserin Hermesia des großen Elfenreichs – der Magischen Dynastie Sarion – auf ihre private Ferieninsel eingeladen. Während die Gruppe ihren Kurzurlaub genießt, taucht eine geheimnisvolle Frau namens Yura auf. Schon bald entfaltet sich ein neues Ereignis vor der Kulisse des endlosen azurblauen Meeres.

Südamerika in den frühen 1970er Jahren: Bei einem Aufenthalt in Chile werden die US-Amerikaner Beth und Charles Horman vom Militärputsch überrascht. Als sie von Massentötungen und Folterungen durch das Militär erfahren, wollen sie Schutz in einem Hotel suchen, in dem Charles jedoch nie ankommt. Im Land herrscht der Ausnahmezustand, Ausgangssperren werden verhängt. Als Charles‘ Vater Ed nach Chile reist, um im Chaos seinen verschwundenen Sohn zu suchen, dringt er zunehmend in die Machenschaften der Putschisten und der mit ihnen verbundenen CIA ein. Sein Vertrauen in die US-Regierung schwindet zunehmend. Für den einst patriotischen, leichtgläubigen Geschäftsmann bricht eine Welt zusammen

Nach dem Fest zur Gründung der Republik Tempest des Dämonenkönigreichs werden Rimuru und seine Gefährten von der Himmlischen Kaiserin Hermesia des großen Elfenreichs – der Magischen Dynastie Sarion – auf ihre private Ferieninsel eingeladen. Während die Gruppe ihren Kurzurlaub genießt, taucht eine geheimnisvolle Frau namens Yura auf. Schon bald entfaltet sich ein neues Ereignis vor der Kulisse des endlosen azurblauen Meeres.

John & Yoko/Plastic Ono Band mit Elephant's Memory und Special Guests spielten diese mittlerweile legendären, ausverkauften „One To One”-Konzerte vor insgesamt 40.000 Zuschauern und sammelten über 1,5 Millionen Dollar (entspricht 11,5 Millionen Dollar im Jahr 2026) für Kinder mit geistigen und entwicklungsbedingten Behinderungen. Es waren die einzigen Konzerte in voller Länge, die John Lennon (mit Yoko Ono) nach seinem Ausstieg bei den Beatles gab. Ursprünglich 1972 von Multikamera-Regisseur Steve Gebhardt gefilmt, wird diese 2026er-Version des Konzertfilms von Simon Hilton inszeniert, von Ben Wainwright-Pearce geschnitten und von Peter Worsley & Sean Ono Lennon produziert. Die Musikproduktion stammt von Sean Ono Lennon; gemischt und technisch umgesetzt wurde der Film von Paul Hicks & Sam Gannon. Zu den gespielten Hits gehören Johns „New York City“, „Instant Karma!“, „Imagine“ und „Mother“ sowie Yokos „Don't Worry Kyoko“ und „Open Your Box“, dazu mitreißende Interpretationen von „Come Together“ und „Hound Dog“ und als Zugabe „Give Peace a Chance“ mit den Special Guests Stevie Wonder, Melanie und vielen anderen.

Fast zwanzig Jahre nach ihren legendären Auftritten als Miranda, Andy, Emily und Nigel kehren Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt und Stanley Tucci zu den Fashion-Hotspots von New York City und in die eleganten Büros des Runway Magazins zurück – in der mit Spannung erwarteten Fortsetzung des Film-Phänomens von 2006, das eine ganze Generation geprägt hat.

Fast zwanzig Jahre nach ihren legendären Auftritten als Miranda, Andy, Emily und Nigel kehren Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt und Stanley Tucci zu den Fashion-Hotspots von New York City und in die eleganten Büros des Runway Magazins zurück – in der mit Spannung erwarteten Fortsetzung des Film-Phänomens von 2006, das eine ganze Generation geprägt hat.

Fast zwanzig Jahre nach ihren legendären Auftritten als Miranda, Andy, Emily und Nigel kehren Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt und Stanley Tucci zu den Fashion-Hotspots von New York City und in die eleganten Büros des Runway Magazins zurück – in der mit Spannung erwarteten Fortsetzung des Film-Phänomens von 2006, das eine ganze Generation geprägt hat.

Donnerstags zahlen Studis und Schüler*innen in Münster nur 6,90 Euro (ggf.+Zuschläge)

Inmitten einer Welt, in der Computer allgegenwärtig sind, versucht Programmierer Kevin Flynn Beweise zu beschaffen, dass Ed Dillinger, der skrupellose Führer eines Medienimperiums, mehrere von ihm programmierte Computerspiele gestohlen und diese als seine ausgegeben hat. Doch Dillingers ''Master Control Program'' (MCP), eine emotionslose, künstliche Intelligenz, die sich selbst weiterentwickelt, kontrolliert den Cyberspace und verhindert jedes Eindringen in geschützte Sektoren. Als Flynn mit einigen befreundeten Programmieren versucht in das System einzudringen, transferiert Ihn das immer mächtiger werdende MCP in die digitale Welt. Hier regieren nicht die menschlichen User, sondern allein die Programme. Flynns einzige Chance, dieser feindlichen Umgebung zu entkommen, ist das Programm Tron (Bruce Boxleitner - Babylon 5), mit dessen Hilfe er in das Herzstück des MCP vorstoßen muss ...

Dvořák schrieb über Tschaikowskis wohl schönste Oper: ''Diese Musik ist bestrickend und dringt so tief in unser Herz ein, dass man sie nie wieder vergessen kann.'' Deborah Warners Inszenierung siedelt die Geschichte im späten 19. Jahrhundert an, zwischen Bauernhaus und Tanzsaal. Die großartige Asmik Grigorian übernimmt die Rolle der verliebten jungen Heldin Tatjana in dieser leidenschaftlichen Opernadaption von Alexander Puschkin.

Ganz nach dem Motto „Einfach machen“, erfüllen sich vier Jungs einen Traum – nach der Schule einmal um die ganze Welt! Aber nicht über Straßen juckeln in irgendeinem Van oder schlichtes Backpacking. Segeln soll es sein! Tim, Vince, Michi und Tom aus Bad Tölz im bayrischen Oberland stürzen sich ohne jede Segelerfahrung in das Abenteuer ihres Lebens. Sie möchten Ozeane überqueren, das Leben genießen und sich einfach etwas trauen. Voller Naivität, mit wenig Geld aber enormer Willenskraft und unfassbarem Urvertrauen: „Wird schon.“ Also: Jobben, Boot kaufen und einfach los.

Seit ihrer Gründung 1981 ist die Filmwerkstatt Münster eng mit dem Autor:innendokumentarfilm verbunden. 2026 feiert sie ihr 45-jähriges Bestehen. Der Autor: innendokumentarfilm steht für eine persönliche Handschrift und eine klare künstlerische Haltung und prägt bis heute das Selbstverständnis der Werkstatt. Mit der Masterschool Dokumentarfilm (ab 1999), entwickelt von Horst Herz und Klaus Wildenhahn unter maßgeblicher Mitwirkung von Winfried Bettmer, wurde dieser Schwerpunkt nachhaltig verankert. Filmschaffende wie Rainer Komers prägten diesen Ansatz und waren zugleich eng mit der Duisburger Filmwoche verbunden. Die Gesprächsrunde blickt auf diese Verbindungen und auf die Bedeutung des Autor:innendokumentarfilms für die Filmkultur in Nordrhein-Westfalen.

John & Yoko/Plastic Ono Band mit Elephant's Memory und Special Guests spielten diese mittlerweile legendären, ausverkauften „One To One”-Konzerte vor insgesamt 40.000 Zuschauern und sammelten über 1,5 Millionen Dollar (entspricht 11,5 Millionen Dollar im Jahr 2026) für Kinder mit geistigen und entwicklungsbedingten Behinderungen. Es waren die einzigen Konzerte in voller Länge, die John Lennon (mit Yoko Ono) nach seinem Ausstieg bei den Beatles gab. Ursprünglich 1972 von Multikamera-Regisseur Steve Gebhardt gefilmt, wird diese 2026er-Version des Konzertfilms von Simon Hilton inszeniert, von Ben Wainwright-Pearce geschnitten und von Peter Worsley & Sean Ono Lennon produziert. Die Musikproduktion stammt von Sean Ono Lennon; gemischt und technisch umgesetzt wurde der Film von Paul Hicks & Sam Gannon. Zu den gespielten Hits gehören Johns „New York City“, „Instant Karma!“, „Imagine“ und „Mother“ sowie Yokos „Don't Worry Kyoko“ und „Open Your Box“, dazu mitreißende Interpretationen von „Come Together“ und „Hound Dog“ und als Zugabe „Give Peace a Chance“ mit den Special Guests Stevie Wonder, Melanie und vielen anderen.

Die berühmte Formel von Bartleby, „I would prefer not to“, der Hauptfigur in Herman Melvilles Erzählung, ist eine Absage an die entfremdete Arbeit. Ausgehend vom Dialog mit ihrem todkranken Ex-Partner, dessen nie verwirklichtes Lebensprojekt ein Film über Bartleby war, lässt Angela Summereder Teile der Geschichte performen: von Schauspielerinnen, Rappern, Jugendlichen, Obdachlosen. Ein Akt der selbstbestimmten Aneignung und ein persönliches Vermächtnis, das den historischen Text mit der Gegenwart verbindet.

FUTURE SCIENCE ist ein Film über einen der tiefgreifendsten Umbrüche in der modernen Wissenschaft – den Abschied vom Tierversuch. Eine neue Generation von Technologien ermöglicht heute eine nie dagewesene Simulation des menschlichen Körpers. So öffnen sich Wege, Krankheiten präziser zu verstehen, Medikamente sicherer zu entwickeln und die toxikologische Sicherheit von Chemikalien und Alltagsprodukten verlässlicher zu bewerten. Der Film stellt die entscheidenden Fragen: Wie funktioniert das milliardenschwere System der Tierversuche, das weit über die Medizin hinausreicht? Und wer hat ein Interesse daran, an diesem Standard festzuhalten, obwohl er wissenschaftlich und ethisch stark in der Kritik steht? FUTURE SCIENCE konfrontiert die wissenschaftlichen und wirtschaftlichen Mechanismen des alten Systems mit den Pionier:innen, die mithilfe von Multi-Organ-Chips, 3D-Bioprinting und KI eine menschlichere Forschung vorantreiben. Es ist eine Reise ins Herz einer wissenschaftlichen Revolution, die das immense Potenzial dieser Verfahren für die Gesundheit und unsere Sicherheit im Alltag greifbar macht. Denn die Zukunft der Forschung hat bereits begonnen.

In den tückischen und sumpfigen Wäldern, die die so genannte ''''grüne Grenze'''' zwischen Belarus und Polen bilden, sind Flüchtlinge aus dem Nahen Osten und Afrika in einer geopolitischen Krise gefangen. Um Europa zu provozieren, werden die Flüchtlinge mit Propaganda an die Grenze gelockt, die ihnen eine einfache Überfahrt in die EU verspricht - eine zynische Inszenierung des belarussischen Diktators Alexander Lukaschenko. In diesem versteckten Krieg treffen die Lebenswege von Julia, einer frischgebackenen Aktivistin, die ihr bequemes Leben aufgegeben hat, Jan, einem jungen Grenzbeamten, und einer syrischen Familie aufeinander.

Um Liebe und Hass, um richtige und falsche Worte, geht es in dem Film ''''Die Geträumten''''. Im Zentrum stehen Ingeborg Bachmann und Paul Celan, die sich im Nachkriegswien kennengelernt haben. Deren Briefwechsel bildet die Textgrundlage. Zwei junge Schauspieler, Anja Plaschg und Laurence Rupp, treffen sich in einem Tonstudio, um daraus zu lesen. Die dramatisch schwankenden Gefühle der Briefe - zwischen Rausch und Verlustangst, Entzücken und Erschrecken, Nähe und Fremdheit - gehen auf die Schauspieler über. Aber sie amüsieren sich auch, streiten, rauchen, reden über Tattoos und Musik. Ob die Liebe damals oder die Liebe heute, ob Inszenierung oder Dokumentation: Wo die Ebenen verschwimmen, schlägt das Herz des Films. (Quelle: Verleih)

Harold Lloyds Stummfilm-Liebeskomödie Girl Shy (dt. Titel „Mädchenscheu“) zählte bis in die 1940er Jahre zu den finanziell erfolgreichsten Filmen aller Zeiten. Harold spielt einen jungen Mann namens Harold Meadows, der als Schneiderlehrling in einer Kleinstadt arbeitet. Heimlich schreibt er ein Buch mit dem Titel The Secret of Making Love, in dem er sich als Frauenexperte ausgibt – obwohl er in Wirklichkeit panische Angst vor dem anderen Geschlecht hat. Er lernt Mary kennen und lieben, doch sie will einen anderen heiraten. In einer spektakulären Verfolgungsjagd eilt er durch die Stadt, um die Hochzeit in letzter Sekunde zu verhindern…Quelle: Theater Münster

Teun ist 24, kerngesund und lebt mit Menschen mit Demenz auf der geschlossenen Station eines Pflegeheims. Warum? Teun ist jetzt 24, aber nicht sein ganzes Leben lang... Jetzt hören wir immer noch zu, was Teun will, was er fühlt und was er denkt. Jetzt ist er immer noch frei, so zu sein, wie er ist, und zu gehen, wohin er will, aber die Wahrscheinlichkeit, dass dies in Zukunft nicht mehr der Fall sein wird, liegt bei 1 zu 5. Deshalb sucht er jetzt nach Antworten für später. (Quelle: Verleih)

Poltthriller um einen kleinen Angestellten der CIA, der in eine mörderische Intrige verwickelt wird. Langsam findet er heraus, daß sie von einer anderen Stelle der eigenen Organisation ausgelöst wurde. Der intelligente und spannende Polit-Thriller wurde als Kritik an einem Geheimdienst gedeutet, der Gefahr läuft, den Staat, den er eigentlich schützen soll, mit totalitären Tendenzen zu verseuchen.

Weiße Schatten auf schwarzem Grund. Schwarze Worte auf Weiß. Eine Collage aus Fragmenten. Norman Manea: Rumänischer Schriftsteller, KZ-Überlebender. Beobachtet und begleitet. Daheim, auf Reisen, Vorstellungen und Lehre. Raum und Zeit für eine biographische Textur. Norman Manea, 1936 in der Bukowina geboren, wurde 1941 mit seiner Familie in ein Konzentrationslager deportiert. Er überlebte die Gefangenschaft, wurde Schriftsteller und emigrierte 1986 aus Rumänien in den Westen. Heute lehrt und schreibt er in New York. Über diese biografischen Eckdaten des Autors informiert der Film erst spät. Er lässt der Literatur den Vortritt. Sie wird ins Bild gesetzt: Texttafeln mit ausführlichen Auszügen aus Werken Norman Maneas, die starke autobiografische Bezüge haben, prägen den Rhythmus. Beobachtungen des Schriftstellers als öffentliche Person im Rahmen von Auftritten bei Buchmessen und in Seminaren kommen hinzu. Und heutige Aufnahmen an Stationen seines Lebens, wie einem jüdischen Friedhof in der Ukraine. Es entsteht eine vielschichtige Textur aus Schrift und Rede, 16-mm-Film und digitalem Material, Schwarz-Weiß und Farbe, Ton-Collagen und Rauschen – ein Film aus Fragmenten mit vagen Zusammenhängen, kein kohärent erzähltes Künstlerporträt. Im Fokus steht stattdessen die Frage, wie sich Erinnerungen und Erfahrungen von Exil und Entfremdung vermitteln lassen, in der Literatur und im Film. „Le beau danger“ hat eine freie, essayistische Form dafür gefunden.

Ein Zufallsfund eröffnet die Spur zu einem geheimen Vatikan-Archiv:  Darin lagern Dokumente über unzählbare Verbrechen im Namen der katholischen Kirche. Die Reise beginnt in einem Gerichtssaal in Essen. Hier steht Wilfried Fesselmann 46 Jahre nach dem Missbrauch seinem Täter erstmals wieder gegenüber. Dem Priester, der ihn als Kind sexuell missbraucht hat. Der Fall ist verjährt – doch Fesselmann sucht Gerechtigkeit.Die Dokumentation verfolgt die Spuren des Verfahrens, stößt auf einen brisanten Brief des ehemaligen Papst Benedikt XVI und von dort auf immer mehr interne Schreiben der Kirche, die in ein Netzwerk rund um den Globus führen: in die USA, nach Italien, Portugal, bis nach Kolumbien. Überall zeigt sich ein ähnliches Muster. Vorwürfe gegen Priester werden gemeldet, Berichte verfasst und nach Rom geschickt – doch Konsequenzen bleiben aus oder verzögern sich über Jahre. Täter werden geschützt. Im Mittelpunkt dieser akribischen Erfassung des Missbrauchs: der Vatikan.  Eine investigative Reise in das Machtzentrum der Kirche – und zu der Frage, wie lange dieses Archiv noch verschlossen bleiben darf.

Eine Highschool-Clique um fünf Außenseiter findet eine mysteriöse aztekische Todes-Pfeife – nicht ahnend, dass ein grauenhafter Fluch auf ihr liegt. Wer auf der Pfeife spielt und einmal ihren furchterregend-schrillen Klang gehört hat, ruft den eigenen Tod auf den Plan und wird fortan von ihm gejagt. Ein Wettlauf gegen die Zeit beginnt: Die Teenager versuchen verzweifelt, dem Geheimnis der Pfeife auf die Spur zu kommen und ihrem eigenen Tod zu entkommen.

''Ein Mann verliert den Kopf. Macht sich verrückt, steht vor dem Aus. Kommt nicht zur Ruh, mit beiden Augen zu.“ Ein Manfred, Mitte zwanzig Jahre alt. Trotz seines immer hilfsbereiten Freundes Bill ist Manfred von Misserfolgen geplagt. Im Wunschstudium nicht angenommen, zuvor schon die Freundin verloren und von der fordernden Mutter zu Hause rausgeworfen. Auf Omas und Opas Dachboden findet Manfred Obdach. Doch dort werden auch verblasste Erinnerungen und Ängste geweckt. Schatten der Vergangenheit zehren an Manfreds trostloser Existenz. Fremde Mächte erwachen und greifen nach seiner Seele. Die Welt gerät aus den Fugen. Während alles sich immer weiter dreht und dreht, gibt es nur einen, der nicht ganz aufrecht steht. Kreisende Lichter, lichtende Kreise. Wer abspringt riskiert den Sturz. Wer bleibt, verliert sich selbst. Mittendrin ein Manfred, der versucht den Absprung zu finden…

Kindesmissbrauch in sexualisierten Gewaltstrukturen wird oft entdeckt und die Missbrauchsabbildungen, die zuhauf dabei entstehen, im Internet gefunden. Doch wie diese Aufnahmen entstehen, mit welchen immer wiederkehrenden Trainings- und Foltermethoden oder gar kultischen Ritualen voller verdrehter Ideologien Kinder regelrecht abgerichtet werden, um bei Zwangsprostitution und Sexorgien auf Knopfdruck zu funktionieren, das bleibt noch immer im Verborgenen. Und wenn Kinder gar von Kapuzenmännern mit Masken sprechen, heißt es, das hätten ihnen ihre Mütter eingeredet. Wir sehen nur die Folgen schwerster körperlicher wie psychischer Traumatisierung bis hin zur Aufspaltung der Identität zu Multiplen Persönlichkeiten, stellen aber zugleich die Erinnerung der Opfer als Ursache für ihre seelische Zersplitterung infrage.So lange Gesellschaft, Justiz und Medien wegschauen, schützt das die Täter, die weiterhin unbehelligt Kinder malträtieren können. Insofern ist „Blinder Fleck“ – ein nur von Spenden finanzierter Dokumentarfilm – ein Plädoyer für genaues Hinschauen und gegen vorschnelle Vorverurteilungen zahlreicher Opfer, falsche Angaben zu machen. Klar können sich Fehler in die Erinnerung einschleichen, aber das heißt noch lange nicht, dass nichts von all dem wahr ist.In Gesprächen mit Betroffenen sowie Expertinnen und Experten, also Psychotherapeuten, Opferanwälten, Ermittlern und einem Gedächtnisforscher, wird von Ritueller Gewalt berichtet. Um jede Retraumatisierung zu vermeiden, zeigen die Bilder lediglich Situationen aus dem normalen Lebensalltag und nichts aus den benannten Parallelwelten.Die Autorin und Dokumentarfilmregisseurin Liz Wieskerstrauch – durch zahlreiche Filme bei ARD, ZDF und ARTE bekannt – hat bereits vor 25 Jahren erste Reportagen mit Opfern von Ritueller Gewalt gedreht und kürzlich auch einen Roman über eine Multiple Persönlichkeit „Lucys Diamonds“ geschrieben.

DO YOU LOVE ME ist eine spielerische und persönliche Reise durch die audiovisuelle Erinnerung des Libanon, die vollständig aus Archivmaterial besteht. Es ist ein Liebesbrief an Beirut, der 70 Jahre Film, Fernsehen, Heimvideos und Fotografie umfasst und die kollektive Psyche der Libanesen erforscht, die von Freude und Intimität, Zerstörung und Verlust geprägt ist. Durch die Augen von Bürgern, Filmemachern und Künstlern rekonstruiert der Film eine fragmentierte Geschichte in einem Land ohne nationales Archiv und feiert den kreativen Ausdruck als Widerstand, Erneuerung und Möglichkeit, Erinnerungen zu bewahren. Er stützt sich auf über 100 Werke des unabhängigen libanesischen Kinos sowie auf unzählige Heimvideos, Fotos, Podcasts, Musik und andere Medien.

DER VERLORENE MANN

Das Boot zeigt eine authentische U-Boot-Operation im Kriegsjahr 1941. Sie beginnt mit der Ausfahrt aus dem Atlantik-Hafen La Rochelle und endet mit der Heimkehr des schwer beschädigten Bootes im Bombenhagel feindlicher Flugzeuge. Dazwischen liegen Wochen der Angst. Bei dem Angriff auf einen Geleitzug werden die Jäger zu Gejagten. Auch durch die Flucht in bedrohliche Tiefen können sie der Verfolgung durch Wasserbomben nicht entkommen. Das Boot gerät an die Grenzen seiner Belastbarkeit, stundenlang kreisen Zerstörer über der Tauchstelle ... Aber es entkommt zunächst der Hölle und kann sich durch weitere Angriffe manövrieren. Doch schließlich wird es getroffen und sackt auf den Grund. Wie eine riesige Faust presst der Wasserdruck die Stahlhaut zusammen. Ein verzweifelter Kampf ums nackte Überleben hat begonnen. Der Regisseur Petersen erweiterte die ursprüngliche Kinofassung, die 1982 sechs Oscar-Nominierungen erhielt, mit bisher nie gesehenen Bildern auf 210 Minuten, in denen eine digitale Neumischung der Soundeffekte und Farbbearbeitung der Bilder das Unterwasserdrama noch mitreißender machen.

Poltthriller um einen kleinen Angestellten der CIA, der in eine mörderische Intrige verwickelt wird. Langsam findet er heraus, daß sie von einer anderen Stelle der eigenen Organisation ausgelöst wurde. Der intelligente und spannende Polit-Thriller wurde als Kritik an einem Geheimdienst gedeutet, der Gefahr läuft, den Staat, den er eigentlich schützen soll, mit totalitären Tendenzen zu verseuchen.

Donnerstags zahlen Studis und Schüler*innen in Münster nur 6,90 Euro (ggf.+Zuschläge)

Thelma verlässt ihre streng religiöse Familie und das Zuhause in der ländlichen Idylle der norwegischen Wälder, um in Oslo ein Studium zu beginnen. Das Studentenleben auf dem Campus bietet bislang nicht gekannte Freiheiten und lockt mit neuen, aufregenden Versuchungen. Als Thelma ihre Kommilitonin Anja kennenlernt, entwickelt sich zwischen den beiden eine starke Anziehungskraft. Gleichzeitig leidet Thelma plötzlich unter unerklärlichen, epilepsieartigen Anfällen. Diese scheinen an Häufigkeit und Intensität zuzunehmen, je mehr sie ihre neugewonnene Freiheit auskostet. Langsam ahnt Thelma, dass in ihr mysteriöse Kräfte wohnen, welche die unheimlichen Anfälle auslösen. Auf der Suche nach Antworten stößt sie auf ein dunkles Geheimnis - ihre Gabe kam schon einmal zum Vorschein ...

Kult-Filme nochmals auf der großen Leinwand! Doch welcher es ist - da musst du dich überraschen lassen: Eine cineastische Ikone aus vier Jahrzehnten Filmgeschichte.Spannung, Spaß, und nostalgische Gefühle für Kino-Liebhaber garantiert!

Sa 9. 5. zu „Der Wunderweltenbaum" im Schloßtheater

Matilda ist ein Kind von bemerkenswerter Intelligenz und mit außergewöhnlichen, telekinetischen Begabungen gesegnet. Leider sind ihre egoistischen und dümmlichen Eltern, der schmierige Gebrauchtwagenhändler Harry Wurmwald und die aufgetakelte Bingospielerin Zinnia, viel mehr mit sich und dem Fernseher beschäftigt, als zu bemerken, dass Matilda ein Genie ist. Und die Schule, die sie für ihre Kleine aussuchen, gleicht einem Gefängnis: Die gemeine Direktorin Knüppelkuh führt ein wahres Schreckensregiment. Doch Matilda setzt sich mit ihren besonderen Fähigkeiten zu Wehr - und dann steht nicht nur die ganze Schule Kopf... 

Die Künstlerin Hanne (Dagmar Manzel) und der pensionierte Pfarrer Bernd (August Zirner) führen eine glückliche, nach Jahren etwas eingefahrene Ehe, als wie aus dem Nichts Hannes früherer Ehemann Kurt (Harald Krassnitzer) vor ihrer Tür steht. Durch seine Demenzerkrankung kann sich Kurt nicht mehr erinnern, dass er und Hanne bereits seit 20 Jahren geschieden sind. Als das Paar ihn vorübergehend bei sich aufnimmt, kehrt eine verloren geglaubte Leichtigkeit in ihre Ehe zurück. Doch je mehr Zeit vergeht, desto stärker gerät ihr gemeinsames Leben aus den Fugen. DER VERLORENE MANN erzählt eine berührende Geschichte über Vergessen und Erinnern, über Liebe und Freundschaft, über das Älterwerden und Jungbleiben, über Abschied und den Mut, neu zu beginnen. Mit großer Sensibilität und einem feinen Gespür für die Zwischentöne zeigt er die tragischen genau wie die komischen Momente, die gerade das Alter mit sich bringt und die unser Leben zu dem machen, was es ist. Im Zentrum des Films stehen Dagmar Manzel, Harald Krassnitzer und August Zirner, die zwischen Ernsthaftigkeit und leisem Humor als Hanne, Kurt und Bernd brillieren.

In ihrem Lichtbildervortrag zeigen sie bedeutende Stationen auf dem Weg in die Moderne. Das Leben der Menschen ändert sich tiefgreifend. Alte Strukturen des Zusammenlebens, zum Beispiel in Vereinen, werden aufgebrochen. Die Dinge, die heute zum gewohnten Lebensalltag gehören, waren damals spektakuläre Neuerungen. Die spannende Stadtgeschichte beginnt mit der Verlegung der Friedhöfe an den damaligen Stadtrand, der ersten Kaserne und der neuen Fotografie. Es folgt ein Portrait von Professor Hermann Landois, Münsters großem Sohn, mit der mit ihm verbundene Geschichte des Zoos und des Aasees. Weitere Meilensteine der Stadtentwicklung sind unter anderem: Das Verkehrswesen: Eisenbahn, Straßenbahn, Busse, Auto und Fahrrad, Städtische Infrastruktur: Wasser, Abwasser, Strom, Gas, Hafen, Neue Medien: Westdeutsche Funkstunde, Telefon, Kino. Bemerkenswert sind die damaligen Regelungen, die das Fahrradfahren und das Telefonieren betreffen, wie auch der bis ins Letzte ausgefeilte Gebührenkatalog für Beisetzungen. Zu guter Letzt wird ein Blick auf die damals vorherrschenden Moralvorstellungen geworfen. 

Auch wenn er vielleicht der Gemütlichste unter den gemütlichen Dickhäutern ist - wer Benjamin Blümchen kennt, der weiß, dass es mit ihm niemals langweilig wird. Das ist auch dieses Mal nicht anders. Nach einem Ausflug in die Steinzeit, bei welchem er ein niedliches Mammutbaby retten muss und nebenbei das Rad erfindet, trifft der freundliche Elefant zu Hause auf keine Geringere als Bibi Blocksberg. Mit der schwingt sich Benjamin hoch in die Lüfte und stürzt in ein neues, aufregendes Abenteuer.

Die Filme in diesem Programm:Zebravon Julia OckerDeutschland 2013  2'52 Min.  Kiki, der Kanarienvogelvon Julie Rembauville, Nicolas Bianco-LevrinFrankreich 2020  5'47 Min. Der kleine Vogel und die Bienenvon Lena von DöhrenSchweiz 2020  4'30 Min.  Kopf in den Wolkenvon Rémi DurinFrankreich 2023  10'59 Min. Hopfrogvon Leonid ShmelkovRussland 2012  5'20 Min.  Flugversuchevon Adrián JafféDeutschland 2025  3'18 Min.  Ummi & Zakivon Daniela OppDeutschland 2024  4'20 Min.

Im Haus der Klawitters herrscht Aufbruchsstimmung. Conni ist aufgeregt. Ihre Eltern fahren mit ihrem Bruder zu Onkel Albert. Conni wäre nur zu gerne mitgefahren, aber dann würde sie Semires Geburtstagsparty verpassen. Natürlich bleiben Conni und Kater Mau nicht allein zu Hause, denn Opa Willi ist gekommen und Anna und Simon dürfen sogar bei ihr übernachten. Doch dann landet ein verletzter Kranich bei ihnen und braucht ihre Hilfe. Denn nicht nur die Verletzung macht Kranich Klaus zu schaffen, auch der spießige Nachbar Herr Oswald, der seinen astrein gepflegten Rosengarten in Gefahr sieht, ist hinter Klaus her. Gut, dass Conni und ihre Freunde Unterstützung von der Tierschützerin Renata und der Polizistin Selena bekommen. Zum großen Missfallen von Kater Mau und Anna dreht sich aber nun alles nur noch um den lustigen Vogel. Werden Conni und ihre Freunde es gemeinsam schaffen, dass Klaus rechtzeitig gesund wird, um mit den Zugvögeln nach Süden zu fliegen?

DO YOU LOVE ME ist eine spielerische und persönliche Reise durch die audiovisuelle Erinnerung des Libanon, die vollständig aus Archivmaterial besteht. Es ist ein Liebesbrief an Beirut, der 70 Jahre Film, Fernsehen, Heimvideos und Fotografie umfasst und die kollektive Psyche der Libanesen erforscht, die von Freude und Intimität, Zerstörung und Verlust geprägt ist. Durch die Augen von Bürgern, Filmemachern und Künstlern rekonstruiert der Film eine fragmentierte Geschichte in einem Land ohne nationales Archiv und feiert den kreativen Ausdruck als Widerstand, Erneuerung und Möglichkeit, Erinnerungen zu bewahren. Er stützt sich auf über 100 Werke des unabhängigen libanesischen Kinos sowie auf unzählige Heimvideos, Fotos, Podcasts, Musik und andere Medien.

Schäfer George (HUGH JACKMAN) liest seinen geliebten Schafen jeden Abend Krimis vor und nimmt an, dass sie kein Wort davon verstehen. Doch als ein mysteriöser Vorfall das friedliche Leben auf der Farm durchbricht, wird den Schafen bewusst, dass sie selbst nun die Ermittlungen übernehmen müssen. Also folgen sie der Spur der Beweise und machen menschliche Verdächtige ausfindig. Dabei beweisen sie, dass auch Schafe brillant darin sein können, Verbrechen aufzuklären. Ein neuer, geistreicher Krimi der etwas anderen Art!

Geduld ist die wichtigste Eigenschaft, die Michel Munier auf seinen Streifzügen tief in die alten, moosbedeckten Wälder der Vogesen mitbringen muss. Mit Rucksack, Stock und einer warmen Jacke ausgestattet, zieht es ihn immer wieder tief hinein in die Stille des Waldes, zu einem ganz besonderen Ort: einer Tanne, die zu seinem Versteck geworden ist. Unter ihren Ästen scheint der alte Mann mit der Natur zu verschmelzen. Über achthundert Nächte hat er dort verbracht, lauschend, beobachtend - immer auf der Suche nach Füchsen, Rehen, Hirschen, Luchsen und dem geheimnisvollen König der Wälder: dem Auerhahn. Sein Sohn Vincent teilt die Faszination des Vaters seit seinem zwölften Lebensjahr. Von ihm hat er gelernt, die Spuren der Tiere zu lesen, kennt die Plätze, an denen sie fressen, wo sie jagen, ihre Nester bauen und schlafen. Gemeinsam mit Vincents Sohn Simon begibt sich das Familien-Trio auf eine Reise in die atemberaubende Schönheit der Natur.

Wissenschaft soll sachlich sein: Fakten statt Gefühle. Aber eine neue Generation Naturwissenschaftler:innen erlebt, wie ihre Forschung durch den Klimawandel aus den Fugen gerät. Statt die Wunder der Natur zu entdecken, sind Maria, Doktorin der Glaziologie, Sebastian, Professor für Physikalische Chemie, und Nana, Molekularbiologin, Chronisten einer untergehenden Welt. Aber niemand hört auf sie. Was tun? Statt sich frustriert in den Elfenbeinturm ihrer Forschung zurückzuziehen, verlassen Maria, Sebastian und Nana das Labor und werden zu Aktivist:innen, denn sie tragen auf ihren Schultern das Gewicht der Welt.

Die satirische Aufbereitung des Skandals um die 1983 veröffentlichten ''Hitler-Tagebücher'': Der erfolglose Maler Fritz Knobel gibt sich als Kunstexperte und -händler aus und verkauft dem Fabrikanten Lentz ein gefälschtes Tagebuch, das angeblich von Adolf Hitler stammt. Als der abgehalfterte Reporter Hermann Willié von der Existenz dieses und weiterer Tagebücher erfährt, wittert er eine journalistische Sensation. Er überredet seine Vorgesetzten, Knobel die restlichen Tagebücher des Diktators abzukaufen: Für 40.000 Mark pro Stück liefert Knobel der Redaktion ein Buch nach dem anderen. Die exklusive Story wird für das Blatt ein grandioser Erfolg - bis der Verdacht aufkommt, dass die Hitler-Tagebücher vielleicht gar nicht echt sind ...

DO YOU LOVE ME ist eine spielerische und persönliche Reise durch die audiovisuelle Erinnerung des Libanon, die vollständig aus Archivmaterial besteht. Es ist ein Liebesbrief an Beirut, der 70 Jahre Film, Fernsehen, Heimvideos und Fotografie umfasst und die kollektive Psyche der Libanesen erforscht, die von Freude und Intimität, Zerstörung und Verlust geprägt ist. Durch die Augen von Bürgern, Filmemachern und Künstlern rekonstruiert der Film eine fragmentierte Geschichte in einem Land ohne nationales Archiv und feiert den kreativen Ausdruck als Widerstand, Erneuerung und Möglichkeit, Erinnerungen zu bewahren. Er stützt sich auf über 100 Werke des unabhängigen libanesischen Kinos sowie auf unzählige Heimvideos, Fotos, Podcasts, Musik und andere Medien.

Kein Land für Niemand – Abschottung eines Einwanderungslandes begibt sich auf die Suche nach den Ursachen dieser politischen Zäsur und nimmt die Zuschauer*innen mit auf eine aufrüttelnde Reise. Die Dokumentation beginnt an den europäischen Außengrenzen, wo eine andauernde humanitäre Katastrophe auf staatliche Ignoranz trifft, aber auch auf ziviles Engagement. Sie begleitet einen Rettungseinsatz auf dem Mittelmeer, dokumentiert die katastrophale Lage aus der Luft und erzählt die Geschichten von Überlebenden, die trotz Gewalt und tödlicher Risiken den Weg nach Deutschland gefunden haben.Während Deutschland dazu beiträgt, eine europäische Festung zu errichten, gerät die politische Landschaft ins Wanken. Von emotionalisierten Medienberichten bis zu hilflos nach rechts rudernden Politiker*innen zeichnet sich eine gesellschaftliche Erzählung ab, die sich gegen Migrant*innen und Schutzsuchende richtet. Ist Migration überhaupt das große Problem, zu dem es gemacht wird? Oder offenbart die Abschottungspolitik tiefere gesellschaftliche Ängste?In eindringlichen Geschichten zeigt der Film eine zunehmend beängstigende Realität aus Sicht von Geflüchteten und analysiert die Dynamiken hinter dem historischen Rechtsruck. Im Dialog mit Aktivist*innen, Wissenschaftler*innen und Publizist*innen fordert Kein Land für Niemand – Abschottung eines Einwanderungslandes dazu auf, den brutalen Status quo und die scheinbar unaufhaltsame Radikalisierung der Migrations- und Asyldebatte in Frage zu stellen.Denn damit es auch in Zukunft bei einem glaubhaften ''Nie wieder'' bleibt, brauchen wir Alternativen – Alternativen, die der unvermeidbaren Realität von Migration in einer krisenhaften Welt und einem Einwanderungsland im Umbruch gerecht werden.

Eine Geschichte wie keine andere – ein Sound, der die Welt verändert hat. Mehr als fünfzig Jahre ist es her, dass Bassist Steve Harris seinen einzigartigen musikalischen Traum zur Realität gemacht und eine der epochalsten Bands aller Zeiten ins Leben gerufen hat. Inzwischen sind Iron Maiden ein weltweites Phänomen, mit mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern und einer treuen Fangemeinde rund um den ganzen Globus. IRON MAIDEN: BURNING AMBITION erzählt einen der legendärsten Werdegänge in der Geschichte der Musik. Mit erstmaligem Zugang zum offiziellen Archiv der Band und intimsten Erinnerungen der aktuellen und ehemaligen Mitglieder zeichnet die Doku fünf Jahrzehnte nach: von den bescheidenen Pubs East Londons bis zu den größten Stadien der Welt. Exklusive Interviews mit der Band und weiteren Mitwirkenden wie Hollywoodstar Javier Bardem (F1), Schlagzeuglegende Lars Ulrich (Metallica) oder Rap-Ikone Chuck D (Public Enemy) sowie brandneue Animationssequenzen mit dem berühmten Maskottchen Eddie schaffen einen außerordentlich persönlichen Blick auf die unerschütterliche Vision einer Heavy-Metal-Institution und ihre leidenschaftliche Beziehung zu ihren Fans.

Donnerstags zahlen Studis und Schüler*innen in Münster nur 6,90 Euro (ggf.+Zuschläge)

Über einen Zeitraum von acht Jahren begleitet der Regisseur die trans Jugendliche Karla im mexikanischen Städtchen Tepoztlán. Die Kamera wird Zeugin von Karlas Entwicklung, von den ersten Schritten der Transition bis hin zu ihrem Erwachsenwerden. In einer Umgebung, in der traditionelle Werte und die Realität einer queeren Identität immer wieder aufeinandertreffen, finden Karla und der Filmemacher in Gesprächen zueinander, die von Offenheit, Empathie und gegenseitigem Vertrauen geprägt sind. Dabei entstehen intime Porträts ihrer Freundschaft, aber auch authentische Einblicke in Karlas Hoffnungen, Zweifel und ihre Suche nach Akzeptanz. Der Film taucht tief ein in die alltäglichen Herausforderungen und Freuden, die das Leben als trans Jugendliche auf dem Land mit sich bringt, von familiären Beziehungen über Freundschaften bis hin zu gesellschaftlichen Erwartungen. Zugleich eröffnet Kani Lapuerta eine filmische Welt, in der sich dokumentarische Beobachtungen und imaginative Sequenzen durchdringen, sodass Grenzen zwischen Realität und Fantasie verschwimmen. „Niñxs“ ist eine lebensbejahende, mutige Erzählung über Selbstbestimmung, Zugehörigkeit und die Kraft, den eigenen Weg zu gehen, und lädt dazu ein, sich mit Karlas Lebenswelt und Träumen zu verbinden. 

Eine aus dem Dschungel Mittelamerikas in einem Sarg eingereiste Killerspinne umspannt eine kalifornische Kleinstadt mit ihren Fäden und versetzt die Bevölkerung zunehmend in Panik. Doch nur einer ist der Gefahr auf der Spur: Dr. Ross Jennings (Jeff Daniels), der sich erst kürzlich dort als Arzt niedergelassen hat, muss erkennen, dass sich das Zentrum der Bedrohung in seiner alten Scheune verbirgt und insbesondere das Leben seiner Familie gefährdet. Obwohl er sich selbst am meisten fürchtet, überwindet er todesmutig seine Phobie aus frühester Kindheit und stellt sich dem Kampf...

Im Venedig des 18. Jahrhunderts wächst die talentierte Violinistin Cecilia im Ospedale della Pietà auf – einem Heim für verwaiste Mädchen, das die dort lebenden Kinder in das Studium der Musik einführt und dessen Orchester weltweit angesehen ist. Bei ihren Auftritten für wohlhabende Gönner bleibt Cecilia stets hinter einer Maske verborgen: Sie soll nicht als eigenständige Person gesehen werden. Doch mit der Ankunft eines neuen Lehrers bekommt sie erstmals die Chance, der Enge ihres bisherigen Lebens und der Aussicht einer arrangierten Ehe zu entkommen. Antonio Vivaldi, der neue Leiter des Orchesters, ermutigt sie, ihren eigenen Weg zu gehen. Vorbei an den strengen gesellschaftlichen Regeln und mit der befreienden Kraft der Musik kämpft Cecilia um ihr Schicksal und ein Leben jenseits vorgezeichneter Rollen. 

Matilda ist ein Kind von bemerkenswerter Intelligenz und mit außergewöhnlichen, telekinetischen Begabungen gesegnet. Leider sind ihre egoistischen und dümmlichen Eltern, der schmierige Gebrauchtwagenhändler Harry Wurmwald und die aufgetakelte Bingospielerin Zinnia, viel mehr mit sich und dem Fernseher beschäftigt, als zu bemerken, dass Matilda ein Genie ist. Und die Schule, die sie für ihre Kleine aussuchen, gleicht einem Gefängnis: Die gemeine Direktorin Knüppelkuh führt ein wahres Schreckensregiment. Doch Matilda setzt sich mit ihren besonderen Fähigkeiten zu Wehr - und dann steht nicht nur die ganze Schule Kopf... 

Eine Geschichte wie keine andere – ein Sound, der die Welt verändert hat. Mehr als fünfzig Jahre ist es her, dass Bassist Steve Harris seinen einzigartigen musikalischen Traum zur Realität gemacht und eine der epochalsten Bands aller Zeiten ins Leben gerufen hat. Inzwischen sind Iron Maiden ein weltweites Phänomen, mit mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern und einer treuen Fangemeinde rund um den ganzen Globus. IRON MAIDEN: BURNING AMBITION erzählt einen der legendärsten Werdegänge in der Geschichte der Musik. Mit erstmaligem Zugang zum offiziellen Archiv der Band und intimsten Erinnerungen der aktuellen und ehemaligen Mitglieder zeichnet die Doku fünf Jahrzehnte nach: von den bescheidenen Pubs East Londons bis zu den größten Stadien der Welt. Exklusive Interviews mit der Band und weiteren Mitwirkenden wie Hollywoodstar Javier Bardem (F1), Schlagzeuglegende Lars Ulrich (Metallica) oder Rap-Ikone Chuck D (Public Enemy) sowie brandneue Animationssequenzen mit dem berühmten Maskottchen Eddie schaffen einen außerordentlich persönlichen Blick auf die unerschütterliche Vision einer Heavy-Metal-Institution und ihre leidenschaftliche Beziehung zu ihren Fans.

Auch wenn er vielleicht der Gemütlichste unter den gemütlichen Dickhäutern ist - wer Benjamin Blümchen kennt, der weiß, dass es mit ihm niemals langweilig wird. Das ist auch dieses Mal nicht anders. Nach einem Ausflug in die Steinzeit, bei welchem er ein niedliches Mammutbaby retten muss und nebenbei das Rad erfindet, trifft der freundliche Elefant zu Hause auf keine Geringere als Bibi Blocksberg. Mit der schwingt sich Benjamin hoch in die Lüfte und stürzt in ein neues, aufregendes Abenteuer.

Die 14-jährige Sun hat erfolgreich ein Buch veröffentlicht – inspiriert von einer Geschichte, die ihr verstorbener Großvater ihr einst erzählte: die beinahe unglaubliche Legende des Jungen Hadara, der während eines verheerenden Sandsturms von seiner Karawane getrennt wurde und von einer Gruppe Strauße gerettet wird. In der unwirtlichen Weite der Sahara wächst er fortan fernab seiner Familie auf, begleitet nur von seinem treusten Gefährten, einem jungen Wüstenfuchs. Als Sun im Rahmen einer Preisverleihung für ihr Buch selbst zu einer Reise in die Sahara eingeladen wird, begegnet sie dort dem gleichaltrigen Nomadenmädchen Kharouba – und erkennt bald, dass die Legende des Wüstenkindes Hadara weit mehr ist als eine einfache Gute-Nacht-Geschichte… 

Die Filme in diesem Programm:Zebravon Julia OckerDeutschland 2013  2'52 Min.  Kiki, der Kanarienvogelvon Julie Rembauville, Nicolas Bianco-LevrinFrankreich 2020  5'47 Min. Der kleine Vogel und die Bienenvon Lena von DöhrenSchweiz 2020  4'30 Min.  Kopf in den Wolkenvon Rémi DurinFrankreich 2023  10'59 Min. Hopfrogvon Leonid ShmelkovRussland 2012  5'20 Min.  Flugversuchevon Adrián JafféDeutschland 2025  3'18 Min.  Ummi & Zakivon Daniela OppDeutschland 2024  4'20 Min.

Über einen Zeitraum von acht Jahren begleitet der Regisseur die trans Jugendliche Karla im mexikanischen Städtchen Tepoztlán. Die Kamera wird Zeugin von Karlas Entwicklung, von den ersten Schritten der Transition bis hin zu ihrem Erwachsenwerden. In einer Umgebung, in der traditionelle Werte und die Realität einer queeren Identität immer wieder aufeinandertreffen, finden Karla und der Filmemacher in Gesprächen zueinander, die von Offenheit, Empathie und gegenseitigem Vertrauen geprägt sind. Dabei entstehen intime Porträts ihrer Freundschaft, aber auch authentische Einblicke in Karlas Hoffnungen, Zweifel und ihre Suche nach Akzeptanz. Der Film taucht tief ein in die alltäglichen Herausforderungen und Freuden, die das Leben als trans Jugendliche auf dem Land mit sich bringt, von familiären Beziehungen über Freundschaften bis hin zu gesellschaftlichen Erwartungen. Zugleich eröffnet Kani Lapuerta eine filmische Welt, in der sich dokumentarische Beobachtungen und imaginative Sequenzen durchdringen, sodass Grenzen zwischen Realität und Fantasie verschwimmen. „Niñxs“ ist eine lebensbejahende, mutige Erzählung über Selbstbestimmung, Zugehörigkeit und die Kraft, den eigenen Weg zu gehen, und lädt dazu ein, sich mit Karlas Lebenswelt und Träumen zu verbinden. 

Der Māori-Flusswächter Ned Tapa nimmt die Filmemacher:innen, internationale Wasservertreter:innen und Aktivist:innen mit auf eine Kanufahrt auf dem Whanganui River in Aotearoa, Neuseeland. Der 320 Kilometer lange Fluss ist der erste weltweit, der als juristische Person anerkannt wurde. Seit über 150 Jahren kämpfen die Māori leidenschaftlich für den Schutz ihrer heiligen Lebensader. Auf diesem spirituellen Wasserweg teilen die Reisenden Geschichten von Widerstandskraft, Zerstörung und Heilung. Durch den Geist des Flusses als Begleiter und Erzähler reflektiert der Film über indigene Weisheit, die Verbundenheit allen Lebens und die globale Bewegung für die Rechte der Natur. Ein Aufruf, unsere Wertesysteme gegenüber der Natur und der Gemeinschaft zu überdenken - zum Wohle allen zukünftigen Lebens auf der Erde. 

Ein Mann und eine Frau treffen sich in einem prachtvollen Schloss. Er versucht sie davon zu überzeugen, dass sie sich ein Jahr zuvor hier verabredet haben, um zusammen ein neues Leben zu beginnen. In bruchstückhaften Erinnerungen beschwört er ihre gemeinsame Vergangenheit, doch die Frau kann sich an nichts erinnern.

Über einen Zeitraum von acht Jahren begleitet der Regisseur die trans Jugendliche Karla im mexikanischen Städtchen Tepoztlán. Die Kamera wird Zeugin von Karlas Entwicklung, von den ersten Schritten der Transition bis hin zu ihrem Erwachsenwerden. In einer Umgebung, in der traditionelle Werte und die Realität einer queeren Identität immer wieder aufeinandertreffen, finden Karla und der Filmemacher in Gesprächen zueinander, die von Offenheit, Empathie und gegenseitigem Vertrauen geprägt sind. Dabei entstehen intime Porträts ihrer Freundschaft, aber auch authentische Einblicke in Karlas Hoffnungen, Zweifel und ihre Suche nach Akzeptanz. Der Film taucht tief ein in die alltäglichen Herausforderungen und Freuden, die das Leben als trans Jugendliche auf dem Land mit sich bringt, von familiären Beziehungen über Freundschaften bis hin zu gesellschaftlichen Erwartungen. Zugleich eröffnet Kani Lapuerta eine filmische Welt, in der sich dokumentarische Beobachtungen und imaginative Sequenzen durchdringen, sodass Grenzen zwischen Realität und Fantasie verschwimmen. „Niñxs“ ist eine lebensbejahende, mutige Erzählung über Selbstbestimmung, Zugehörigkeit und die Kraft, den eigenen Weg zu gehen, und lädt dazu ein, sich mit Karlas Lebenswelt und Träumen zu verbinden. 

Donnerstags zahlen Studis und Schüler*innen in Münster nur 6,90 Euro (ggf.+Zuschläge)

Während ihrer Schwangerschaft soll die alleinstehende Krankenschwester Clara die geheimnisvolle und hübsche Ana unterstützen und sich nach der Geburt um das Kind kümmern. Dabei entwickelt sich zwischen den beiden Frauen schnell eine sehr enge Freundschaft, auch wenn Aras Verhalten zunehmend beunruhigende Züge annimmt: Ihre Lust auf Fleisch ist ebenso gestiegen wie ihre nächtliche Rastlosigkeit bei Vollmond. Dann kommt das Baby zur Welt - sehr viel schneller, als erwartet... (vf)

Auch wenn er vielleicht der Gemütlichste unter den gemütlichen Dickhäutern ist - wer Benjamin Blümchen kennt, der weiß, dass es mit ihm niemals langweilig wird. Das ist auch dieses Mal nicht anders. Nach einem Ausflug in die Steinzeit, bei welchem er ein niedliches Mammutbaby retten muss und nebenbei das Rad erfindet, trifft der freundliche Elefant zu Hause auf keine Geringere als Bibi Blocksberg. Mit der schwingt sich Benjamin hoch in die Lüfte und stürzt in ein neues, aufregendes Abenteuer.

Gabriela Lena Franks Oper erzählt farbenfroh und musikalisch mitreißend von dem turbulenten Leben und der toxischen Beziehung zweier Ikonen der Kunstgeschichte: Frida Kahlo und Diego Rivera. In ihren letzten Lebensstunden blickt Frida auf die Schlüsselmomente ihrer Beziehung zurück, deren kurze und turbulente Liebe von Leidenschaft und Schmerz geprägt war

So 31.5. zu „Tommy Tom – Der verschwundene Teddybär“ im neben*an beim Cinema

Jeden Morgen läuft Samia auf dem Schulweg mit ihrem besten Freund um die Wette - und immer gewinnt sie. Die Neunjährige will unbedingt am jährlichen Stadtlauf von Mogadischu teilnehmen. Doch während ihr Vater sie unterstützt und im Falle eines Sieges echte Turnschuhe verspricht, hält ihre Mutter sie zurück. Frauen ist es untersagt, Sport zu treiben, und die Gefahr, einer Patrouille in die Arme zu laufen, groß. Aber Samia lässt sich nicht aufhalten. Nachts trainiert sie heimlich weiter und läuft beim Stadtlauf vor allen Erwachsenen als Erste ins Ziel. Plötzlich scheint alles möglich und die Sterne zum Greifen nah: Eines Tages will Samia als schnellste Frau Somalias an den Olympischen Spielen teilnehmen.

Corinna Belz und Enrique Sánchez Lansch schauen mit ihrem Dokumentarfilm ''In den Uffizien'' hinter die Kulissen des florentinischen Museums mit der weltweit bedeutendsten Sammlung an Renaissancekunst. In den geschichtsträchtigen Mauern des alten Bürogebäudes, in der die Medici schon 1581 ihre bedeutenden Kunstschätze ausstellten, ist der deutsche Direktor Eike Schmidt nun verantwortlich für die Erhaltung, Präsentation und Finanzierung eines Kulturerbes von internationaler Bedeutung. Eine Aufgabe, die neben planerischem und strategischem Geschick oft auch ein mindestens ebenso großes Maß an Fingerspitzengefühl verlangt.

Ermordete und in einem Massengrab verscharrte Nonnen. Katechismuslehrer, die in ihren eigenen Häusern erschossen wurden. Ein Erzbischof wurde in seiner Kathedrale ermordet, während er eine Messe hielt. Jahrzehntelang spielte die Befreiungstheologie, ein basisdemokratischer Zweig des Katholizismus, der sich auf die Seite der Armen und Unterdrückten stellte, eine mächtige und einflussreiche Rolle in den revolutionären Bewegungen Lateinamerikas. Ihr Grundgedanke ist, so die nicaraguanische Theologin und Journalistin María López Vigil, dass Gott nicht neutral ist und auf der Seite der Armen steht. Und deshalb waren ihre Anhänger Zielscheiben. Für die USA war die Befreiungstheologie gefährlicher als der Kommunismus. Für einen zunehmend konservativen Vatikan war sie eine Bewegung, die unterdrückt werden musste. Jetzt, Jahrzehnte nach der Zeit des revolutionären Aufbruchs in Lateinamerika, reist THE GOSPEL OF REVOLUTION durch die Region, trifft Schlüsselfiguren und zeichnet die Geschichte der Befreiungstheologie nach. Anhand von eindrucksvollem Archivmaterial und zeitgenössischen Interviews zeigt der Film, wie diese radikalen Katholiken an der Seite von Bauern, Arbeitern und indigenen Völkern gegen Ungerechtigkeit kämpften und sich weigerten, Armut und Unterdrückung hinzunehmen. Die Befreiungstheologie betonte strukturelle Veränderungen und gegenseitige Hilfe, im Gegensatz zu den heutigen, eher auf sich selbst konzentrierten evangelikalen Bewegungen. In einer Zeit, in der das evangelikale Christentum auf dem Vormarsch ist und mit konservativer Politik assoziiert wird, erinnert THE GOSPEL OF REVOLUTION eindringlich daran, dass es nicht so sein muss.

Skroob (Mel Brooks), der Präsident des Planeten Spaceball, sendet den dunklen Lord Helmchen (Rick Moranis) aus, um auf dem Planeten Druidia Sauerstoff zu stehlen. Nur der Weltraumbummler Lone Starr (Bill Pullman) kann ihn stoppen.

Der Highlander Connor MacLeod ist unsterblich. Als er 1536 eine sonst tödliche Wunde überlebt, wird er aus seinem Dorf vertrieben. Ein anderer Unsterblicher, der Spanier Ramirez, unterweist ihn im Schwerterkampf und klärt ihn auf: Wenn ein Unsterblicher einen anderen Unsterblichen enthauptet, geht dessen ganze Kraft und dessen ganzes Wissen auf ihn über. Der letzte Überlebende erhält die Macht, die gesamte Welt zu beherrschen. Diese Macht darf nicht in falsche Hände geraten. Bei einem Treffen im heutigen New York treten die letzten Überlebenden zum Endkampf gegeneinander an. Der Highlander trifft auf den stärksten der Unsterblichen: den mörderischen Barbaren Kurgan. Denn am Ende kann es nur einen geben...

Skroob (Mel Brooks), der Präsident des Planeten Spaceball, sendet den dunklen Lord Helmchen (Rick Moranis) aus, um auf dem Planeten Druidia Sauerstoff zu stehlen. Nur der Weltraumbummler Lone Starr (Bill Pullman) kann ihn stoppen.

Der junge Owen führt ein zurückgezogenes und unaufgeregtes Leben in einer Vorstadt. Eines Tages trifft er auf seine Klassenkameradin Maddy, welche ihm die TV-Serie „The Pink Opaque“ zeigen möchte. Aus anfänglicher Faszination entwickelt sich zunehmend eine Obsession. Während die Zeit ununterbrochen voranschreitet, taucht Owen immer tiefer in die Serie ein, bis die Grenzen zwischen Realität und Fiktion verschwimmen. Mit „I Saw The TV Glow” hat Jane Schoenbrun einen Film geschaffen, welcher existenziellen Horror mit einer metaphorischen Aufarbeitung von Transgender-Identität vermischt. Getränkt in nostalgischen Bildern und begleitet von einem einnehmenden Soundtrack entsteht eine einzigartige filmische Erfahrung, welche die Angst vor Zeitverlust sowie das Gefühl, im eigenen Leben gefangen zu sein, auf bedrückende Weise darstellt.

Die Außerirdischen sind unter uns und wollen die Herrschaft über die Erde übernehmen. Den Ferriers, einer amerikanische Familie, bleibt wie der gesamten Menschheit nichts anderes übrig als in den Krieg der Welten zu ziehen, obwohl alle wissen, dass ihre Chancen sehr gering sind.

Kult-Filme nochmals auf der großen Leinwand! Doch welcher es ist - da musst du dich überraschen lassen: Eine cineastische Ikone aus vier Jahrzehnten Filmgeschichte.Spannung, Spaß, und nostalgische Gefühle für Kino-Liebhaber garantiert!

Lightning McQueen, ein roter Sportwagen mit übermäßigem Selbstbewusstsein, hat einen Traum: Er will eines Tages ein großes Rennen fahren, um damit den Durchbruch zu schaffen. Doch allein der Weg zur Rennstrecke gestaltet sich schwieriger als zunächst gedacht. Mitten in der Wüste, in einem Örtchen namens Radiator Springs, muss das sportliche Gefährt eine Zwangspause einlegen. Wider Erwarten lernt er dabei aber allerhand über die Wichtigkeit von Freundschaft und Familie.

Michel begleitet seinen Vater, den Knecht Alfred und die Magd Lina zu einer Auktion. Dort ersteigert er mehrere vermeintlich nutzlose Dinge, die sich im Nachhinein als sehr vorteilhafte Käufe erweisen. Am nächsten Tag versucht er vergeblich, Lina einen faulen Zahn zu ziehen. Später rettet er ein neugeborenes Ferkel vor dessen beißwütiger Mutter und zieht es zum Ärger seines Vaters als Kunststücke machendes Haustier auf. Schließlich macht er unwissentlich mehrere Tiere und sich selbst mit vergorenen Kirschen betrunken.

 Seit seiner Kindheit hat Orfeo sich fantastische Geschichten rund um eine verlassene Villa gegenüber seinem Zuhause ausgedacht. Als einsamer Pianist trifft er eines Abends im Polypus, dem Club, in dem er regelmäßig spielt, die junge Eura. Eine starke, absolute Liebe entsteht, doch eines Tages verschwindet Eura, verschluckt von einer Abwesenheit, die Orfeo sich nicht erklären kann. Eines Nachts sieht er sie durch eine kleine Tür in die verlassene Villa gehen. Er folgt ihr. Als er die Schwelle überschreitet, findet er sich in einer visionären Welt wieder, bevölkert von Wesen wie den Melusinen, dem Waldzauberer und Skelettparaden… „Orfeo was born from Dino Buzzati’s Poema a fumetti, a work I immediately felt close to in its imagery and evocative power. It became an opportunity for me to blend languages cultivated over time — including artisanal animation, experimental cinema, and optical techniques — into a symbolic and sensorial tale. I wanted to create it by thinking of cinema as a place of dreams, where the viewer embarks on a dreamlike journey…” (Virgilio Villoresi – Directors Statement)

Die bildhübsche Vera (Elena Anaya) ist die einzige Patientin einer privaten Schönheitsklinik, wo sie Tag und Nacht von dem plastischen Chirurgen Dr. Robert Ledgard (Antonio Banderas) überwacht wird. Er pflegt ihre Haut wie einen kostbaren Schatz und kontrolliert jeden Schritt, jeden Blick, jede Emotion. Doch wer ist Vera, die Ledgards verstorbener Frau so beängstigend ähnlich sieht? Sie hat keine Geschichte und doch scheint ihr Schicksal eng verknüpft mit dem Leben Roberts. Und welche Rolle spielen Roberts treue Haushälterin Marilia (Marisa Paredes) und der rätselhafte Mann im Tigerkostüm, der zuletzt beim Betreten der Klinik gesehen wurde?

Der Name täuscht: ''Perfection'' ist ein mieses Kaff in der Wüste Nevadas - und zudem auf einem Nest urzeitlicher Raketen-Würmer gelegen. Die stinkenden Riesen-Würmer bohren sich mit rasender Geschwindigkeit durch die Erde und grapschen mit ihren krallenbesetzten Tentakeln nach allem, was sich bewegt. Abgeschnitten von der Umwelt, versuchen die Bewohner von Perfection ihre Haut zu retten, angeführt ausgerechnet von den stinkfaulen, aber cleveren Nichtsnutzen Val (Kevin Bacon) und Earl (Fred Ward). Eine actionreiche, spannende und witzige Geschichte in der Tradition großer Monsterfilme - von der Produzentin von ''Terminator'', ''Aliens'' und ''Abyss''!

Lightning McQueen, ein roter Sportwagen mit übermäßigem Selbstbewusstsein, hat einen Traum: Er will eines Tages ein großes Rennen fahren, um damit den Durchbruch zu schaffen. Doch allein der Weg zur Rennstrecke gestaltet sich schwieriger als zunächst gedacht. Mitten in der Wüste, in einem Örtchen namens Radiator Springs, muss das sportliche Gefährt eine Zwangspause einlegen. Wider Erwarten lernt er dabei aber allerhand über die Wichtigkeit von Freundschaft und Familie.

Michel begleitet seinen Vater, den Knecht Alfred und die Magd Lina zu einer Auktion. Dort ersteigert er mehrere vermeintlich nutzlose Dinge, die sich im Nachhinein als sehr vorteilhafte Käufe erweisen. Am nächsten Tag versucht er vergeblich, Lina einen faulen Zahn zu ziehen. Später rettet er ein neugeborenes Ferkel vor dessen beißwütiger Mutter und zieht es zum Ärger seines Vaters als Kunststücke machendes Haustier auf. Schließlich macht er unwissentlich mehrere Tiere und sich selbst mit vergorenen Kirschen betrunken.

So 28.6. zu „Thilda & die beste Band der Welt“ im neben*an beim Cinema

Michel begleitet seinen Vater, den Knecht Alfred und die Magd Lina zu einer Auktion. Dort ersteigert er mehrere vermeintlich nutzlose Dinge, die sich im Nachhinein als sehr vorteilhafte Käufe erweisen. Am nächsten Tag versucht er vergeblich, Lina einen faulen Zahn zu ziehen. Später rettet er ein neugeborenes Ferkel vor dessen beißwütiger Mutter und zieht es zum Ärger seines Vaters als Kunststücke machendes Haustier auf. Schließlich macht er unwissentlich mehrere Tiere und sich selbst mit vergorenen Kirschen betrunken.

Westjordanland, 1988: Der junge Noor (Muhammad Abed Elrahman) wird bei einer Demonstration schwer verletzt. Das ist für seine Mutter Hanan (Cherien Dabis) der Anlass, die bewegende Geschichte ihrer Familie zu erzählen. Die Erzählung führt zurück ins Jahr 1948, als Noors Großvater Sharif (Adam Bakri) sich weigert, Jaffa zu verlassen, um Haus und Orangenhain zu schützen. Doch Krieg, Vertreibung und Gefangenschaft reißen die Familie auseinander. Sharifs Sohn Salim (Saleh Bakrī) wächst im Schatten seines Heimatlandes auf, das er nie wirklich kannte. Als Noor Jahrzehnte später gegen israelische Soldaten protestiert, scheint sich das Schicksal zu wiederholen. Doch inmitten der Krise treffen Hanan und Salim eine mutige Entscheidung, die der Familie neue Hoffnung gibt – und einen Weg zur Versöhnung verspricht.

Endlich mal wieder eine deutsche Erfolgsstory: Der Schwabe Roland Emmerich dreht in Amerika Filme, wie sie amerikanischer nicht sein könnten, und läßt die Kinokassen klingeln. Es ist ja auch wirklich sehenswert, wie sich Raumschiffe mit 30 km Durchmesser über den Hauptstädten der Erde positionieren und sie in Schutt und Asche legen. Da kann man in minutenlangen Sequenzen den Anblick explodierender Wolkenkratzer und durch die Luft geschleuderter Autos genießen. Gut für zarte Gemüter: Es fließt kein Blut. Am Ende bleibt unklar, wie Jeff Goldblum es geschafft hat, sich innerhalb von Sekunden in das außerirdische Computernetz einzuhacken: Haben die uns um Lichtjahre technisch überlegenen Aliens das Problem der Sicherheit von Datennetzen auch noch nicht im Griff? Und: Warum haben Alien-Raumschiffe so viel Benzin an Bord? In einer kurzen Gastrolle tritt der allen Trekkies wohlbekannte Brent Spiner als alberner Professor auf, der leider recht bald auf unschöne Weise einem Alien zum Opfer fällt.

Bei einem tragischen Unfall kommt die Verlobte des Hobbychirurgen Jeffrey Franken ums Leben. Nur Elizabeths Kopf kann er retten. Wild entschlossen sie wiederzubeleben, bastelt Jeffrey aus Körperteilen von Sexarbeiter*innen seine ''neue'' Elizabeth und haucht ihr dank eines Serums und viel Elektrizität wieder Leben ein. Doch Elizabeth zieht es dank Ihrer Ersatzteile zurück auf den Straßenstrich, für ihre Freier ein elektrisierende aber leider auch tödliche Erfahrung.

Vom Monty-Python-Filmregisseur Terry Gilliam inszenierte Science-Fiction-Persiflage: Gags und Klamauk, aber auch Alptraumszenarios am laufenden Band.

Kult-Filme nochmals auf der großen Leinwand! Doch welcher es ist - da musst du dich überraschen lassen: Eine cineastische Ikone aus vier Jahrzehnten Filmgeschichte.Spannung, Spaß, und nostalgische Gefühle für Kino-Liebhaber garantiert!

Im Herzen von Paris vererbt eine gutherzige und exzentrische Millionärin ihren gesamten Besitz der High-Society-Katze Duchess und ihren drei Kätzchen. Spaß und Abenteuer beginnen, als der habgierige, unbeholfene Butler die Katzen verschwinden lässt.Jetzt liegt es am raubeinigen Straßenkater Thomas O'Malley und seinen swingenden Jazz-Katzen, die Katzen zurückzubringen. Mit seinen herzerwärmenden Liedern ist Aristocats ein Erlebnis für die ganze Familie.

Es ist nicht immer leicht, Mama Muh zur Freundin zu haben, denn nur Gras kauen und auf der Weide stehen findet diese äußerst langweilig. So kommen der eigenwilligen Kuhdame immer wieder Dinge in den Sinn, die Kühe eigentlich nicht tun. Und die ziemlich verrückt sind - aber Spaß machen! Als Mama Muh ihr eigenes Musical aufführen will, versucht ihr bester Freund, die Krähe, sie davon abzuhalten, denn Kühe machen so etwas ja grundsätzlich nicht. Doch sie ist nicht aufzuhalten. Und als schließlich auch noch der über alles geliebte Teddybär des kleinen Lillebror verschwindet, nicht ganz ohne Mama Muhs Zutun, macht sich die Krähe bald als Huhn verkleidet mit ihr auf die abenteuerliche Suche nach Teddy. Die Freundschaft zwischen Mama Muh und Krähe wird dabei auf eine harte Probe gestellt. Am Ende muss sogar der Weihnachtsmann persönlich eingreifen...damit alles wieder gut wird.

Paris, Sommer 1979. Filmemacherin Anne (Vanessa Paradis) verdient ihr Geld als Regisseurin und Produzentin drittklassiger Schwulenpornos. Als sie von ihrer Freundin Loïs (Kate Moran) verlassen wird, beschließt Anne, die Geliebte, die zugleich die Cutterin ihrer Filme ist, mit einem ambitionierten Filmprojekt zurückzugewinnen. Doch eine brutale Mordserie überschattet den Dreh: Ein mysteriöser Killer dezimiert, bewaffnet mit einem Dildo mit Schnappklinge, Cast und Crew. Als die polizeilichen Ermittlungen nicht vorankommen, will Anne dem Mörder selbst eine Falle stellen. Doch ihr Plan bringt das verbleibende Team in größte Gefahr... (Quelle: Verleih)

Sam und sein älterer Bruder Michael sind typisch amerikanische Teenager mit ganz normalen Interessen. Doch als sie mit ihrer Mutter ins friedliche Santa Carla in Kalifornien ziehen, beginnen sich auf mysteriöse Weise die Dinge zu verändern. Die Jungs sind überzeugt, dass Santa Carla die Heimat einer Gruppe blutrünstiger Vampire ist. Michael verhält sich plötzlich ganz anders und die Mutter wird sicher nicht erfreut sein über das, was aus ihm wird.

Im Herzen von Paris vererbt eine gutherzige und exzentrische Millionärin ihren gesamten Besitz der High-Society-Katze Duchess und ihren drei Kätzchen. Spaß und Abenteuer beginnen, als der habgierige, unbeholfene Butler die Katzen verschwinden lässt.Jetzt liegt es am raubeinigen Straßenkater Thomas O'Malley und seinen swingenden Jazz-Katzen, die Katzen zurückzubringen. Mit seinen herzerwärmenden Liedern ist Aristocats ein Erlebnis für die ganze Familie.

Es ist nicht immer leicht, Mama Muh zur Freundin zu haben, denn nur Gras kauen und auf der Weide stehen findet diese äußerst langweilig. So kommen der eigenwilligen Kuhdame immer wieder Dinge in den Sinn, die Kühe eigentlich nicht tun. Und die ziemlich verrückt sind - aber Spaß machen! Als Mama Muh ihr eigenes Musical aufführen will, versucht ihr bester Freund, die Krähe, sie davon abzuhalten, denn Kühe machen so etwas ja grundsätzlich nicht. Doch sie ist nicht aufzuhalten. Und als schließlich auch noch der über alles geliebte Teddybär des kleinen Lillebror verschwindet, nicht ganz ohne Mama Muhs Zutun, macht sich die Krähe bald als Huhn verkleidet mit ihr auf die abenteuerliche Suche nach Teddy. Die Freundschaft zwischen Mama Muh und Krähe wird dabei auf eine harte Probe gestellt. Am Ende muss sogar der Weihnachtsmann persönlich eingreifen...damit alles wieder gut wird.

Es ist nicht immer leicht, Mama Muh zur Freundin zu haben, denn nur Gras kauen und auf der Weide stehen findet diese äußerst langweilig. So kommen der eigenwilligen Kuhdame immer wieder Dinge in den Sinn, die Kühe eigentlich nicht tun. Und die ziemlich verrückt sind - aber Spaß machen! Als Mama Muh ihr eigenes Musical aufführen will, versucht ihr bester Freund, die Krähe, sie davon abzuhalten, denn Kühe machen so etwas ja grundsätzlich nicht. Doch sie ist nicht aufzuhalten. Und als schließlich auch noch der über alles geliebte Teddybär des kleinen Lillebror verschwindet, nicht ganz ohne Mama Muhs Zutun, macht sich die Krähe bald als Huhn verkleidet mit ihr auf die abenteuerliche Suche nach Teddy. Die Freundschaft zwischen Mama Muh und Krähe wird dabei auf eine harte Probe gestellt. Am Ende muss sogar der Weihnachtsmann persönlich eingreifen...damit alles wieder gut wird.

Sa 20. 6. zu „Toy Story 5“ im Schloßtheater

Willkommen im schönsten Kinosaal Westfalens!

DAS Ereignis für alle Harry-Potter-Fans. ALLE Verfilmungen von J.K. Rowlings Zauberlehrlings-Saga!

THE event for all Harry Potter fans. ALL film adaptations of J.K. Rowling's wizard apprentice saga!

Wir präsentieren ein Kino-Event der Extraklasse! Schaut euch mit Batman Begins, The Dark Knight und The Dark Knight Rises drei spannende Filme der Batman-Reihe hintereinander an und lasst euch von spektakulären Stunts, wilden Verfolgungsjagden und einem brillant gespielten Joker begeistern.

Erlebe jetzt alle fünf Teile der Twilight Saga. Die sterbliche Bella und der Vampir Edward verlieben sich ineinander - eine schicksalhafte Begegnung für die Beiden und alle, die ihnen nahestehen. Doch Edward ist anders als andere Vampire: er und seine Familie, die Cullens, leben friedlich unter Menschen. Die junge Liebe muss viele Prüfungen und Schicksalsschläge überstehen: Werden sie eine gemeinsame Zukunft haben?

''Ein Ring, sie zu knechten, sie alle zu finden, ins Dunkel zu treiben und ewig zu binden''Erlebe eine epische Reise angefangen bei ''Die Gefährten'' über ''Die zwei Türme'' bis zur ''Rückkehr des Königs''.726 Minuten Fantasy über Hobbits, Elben, Zwerge und andere Wesen und Kulturen in Mittelerde.Peter Jacksons Saga um Mittelerde erhielt insgesamt 30 Oscar-Nominierungen und gewann rekordträchtige 17 Oscars.

''Ein Ring, sie zu knechten, sie alle zu finden, ins Dunkel zu treiben und ewig zu binden2. Erlebe eine epische Reise angefangen bei ''Die Gefährten'' über ''Die zwei Türme''bis zur ''Rückkehr des Königs''. 726 Minuten Fantasy über Hobbits, Elben, Zwerge und andere Wesen und Kulturen in Mittelerde. Peter Jacksons Saga um Mittelerde erhielt insgesamt 30 Oscar-Nominierungen und gewann rekordträchtige 17 Oscars.